Сделайте свою собственную тканую сумку своими руками

Этот пост может содержать партнерские ссылки, которые помогут поддержать этот сайт, если вы совершите покупку по одной из наших ссылок. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Плетеные настенные ковры, полные цвета и текстуры, по-прежнему остаются большой тенденцией, но плетение своими руками — это больше, чем просто красивый настенный декор! Почему бы не сделать красивую плетеную сумку? Этот пост проведет вас через все этапы изготовления простой, но красивой плетеной сумки. Первоначально я поделился этим проектом на Crafts Unleashed, и этот пост содержит партнерские ссылки, которые помогают поддерживать этот сайт без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Ребята, вы уже пробовали плести?? Если вы были здесь много раз, вы, наверное, знаете, что я большой поклонник изделий из волокна. Я, конечно, люблю вязать крючком, но я также фанат вышивки, макраме, помпонов и вообще всего, что можно сделать из пряжи и ниток. Итак, настало время, чтобы я получил проект ткачества здесь, верно ??

Раньше у меня было несколько небольших ткацких проектов, но я впервые делюсь ими здесь, в блоге. Мне нравится внешний вид великолепных тканых настенных ковров, которые последние пару лет были повсюду в Instagram и Pinterest, и этот проект определенно черпает вдохновение из этих прекрасных вещей.

Этот проект был моей попыткой воссоздать вид гобеленов, которые я люблю, но придать им небольшую изюминку, сделав их функциональными. Я закончила с этой супер простой маленькой плетеной сумкой, сделанной своими руками, и мне нравится, как она получилась!

Если вы хотите сделать свой собственный, я проведу вас через основные шаги, описанные ниже.

Как сделать плетеную сумку

Чтобы сделать эту сумку, вам нужно сделать две тканые детали одинакового размера, а затем сшить их вместе. В качестве альтернативы вы можете сделать одну более длинную деталь, сложить ее пополам, а затем сшить стороны вместе. Поскольку я использовал меньший ткацкий станок, я сделал две отдельные детали.

Сначала начните со сбора припасов. Вот что вам понадобится:

Плетеный мешок своими руками Принадлежности:

• Пряжа разной плотности и цвета. Это отличный проект для использования этого тайника. Я использовал следующее:
  • Акриловая пряжа Darice Essentials Jumbo бежевого цвета
  • Bernat Mega Bulky в золоте
  • Акриловая пряжа All Things You Essential
    • Мягкая роза
    • Черный
  • Суперобъемная шерстяная смесь All Things You из гранита
• Ткацкий станок (также доступен на Amazon или это тоже отличный вариант)
• Ножницы
• Крючок для вязания

Шаг первый. Деформируйте ткацкий станок.

Сначала вам нужно будет намотать вертикальные нити (называемые основой) на ваш ткацкий станок. С помощью своего ткацкого станка я поместил колышки, чтобы создать кусок размером около 6,5 квадратных дюймов.

Чтобы создать основу, я завязал пряжу на нижнем левом стержне скользящим узлом, а затем, удерживая пряжу натянутой, обернул ее вокруг верхнего левого стержня и сделал зигзаг вокруг каждого стержня. Наконец, я отрезала нить, оставив 6-дюймовый конец, и привязала его к последнему колышку.

Шаг второй. ткать.

Когда основа готова, пора приступать к ткачеству!

Для начала я отрезал кусок пряжи длиной около 3 ярдов и накинул его на челнок, который шел в комплекте с моим ткацким станком. Для первых нескольких рядов я использовала базовую схему плетения: просто протягивала рабочую нить над основной нитью, а затем под ней, чередуя с каждой нитью (см. изображение ниже).

Во втором ряду мы вернемся назад, как мы пришли, плетя изнанку, а затем изнанку, двигаясь в противоположном направлении от предыдущего ряда (см. рисунок выше).

В конце каждого ряда старайтесь не натягивать нить слишком туго, чтобы не изменить ширину изделия. Продолжайте вязать по этой схеме несколько рядов или пока эта секция не станет такой длины, как вы хотите. №

Для следующей секции я отрезала кусок розовой пряжи и связала несколько рядов узором 2 х 2. Эта техника дает вам более длинные петли пряжи на поверхности вашей работы. Когда вы плетете 2 x 2, вы просто проходите под первыми двумя нитями, затем над следующими двумя и повторяете этот узор по всему ряду (см. изображение ниже). В следующем ряду вы будете идти в обратном направлении по сравнению с предыдущим рядом (над, если вы раньше опускались).

Чтобы получить забавные волны, все, что вам нужно сделать, это расчесать эти ряды, чтобы создать изогнутую форму.

Когда кривая вас удовлетворит, вернитесь назад и заполните пространство выше первым цветом. Для плетения этой секции вам может понадобиться игла меньшего размера.

Затем просто продолжайте повторять этот процесс, добавляя изогнутые ряды плетения и заполняя промежутки между ними. Когда вы закончите с определенной секцией, не забудьте оставить по крайней мере шестидюймовый хвост, чтобы вплести его в конце.

Шаг третий. Снимите с ткацкого станка и переплетите концы.

Когда вы довольны своим дизайном, пришло время закончить его и снять со станка. Для этого начните с развязывания первого узла, который вы привязали к нижнему левому колышку, и привяжите его к соседней петле. Сделайте то же самое с узлом в противоположном углу, а затем, наконец, снимите каждую петлю со штифта.

На этом этапе у вас будет красивая маленькая тканая деталь с кучей свисающих концов. Просто используйте иглу для пряжи, чтобы сплести эти концы на изнаночной стороне.

Шаг четвертый. Повторить.

Теперь, когда вы сделали свою первую деталь, пришло время сделать все это снова и сделать еще одну! Используйте свой первый кусок в качестве руководства для создания другого плетения того же размера, которое является зеркальным отражением первого. Но не волнуйтесь, ваши две части не обязательно должны быть абсолютно идентичными, просто постарайтесь сблизить их.

Шаг пятый. Сшейте сумку.

После того, как вы сделали две плетеные детали, пришло время собрать плетеную сумку своими руками! Вденьте в иглу кусок пряжи (рекомендую использовать пряжу, используемую для большей части сумки). Затем, удерживая две части лицевыми сторонами наружу, сшейте их вместе по бокам и внизу, оставив верхнюю сторону открытой.

Шаг шестой. Добавьте кисточки и ручку.

Теперь пришло время добавить кисточки на дно сумки. Я думаю, что кисточки действительно играют ключевую роль в создании забавного настенного вида.

Начните с обрезки нескольких отрезков пряжи так, чтобы они чуть более чем в два раза превышали желаемую длину готовых кисточек. Чтобы сделать кисточки, я использовала 5 нитей пряжи длиной около 14 дюймов для каждой кисточки.

Сложите отрезки пряжи пополам и с помощью крючка протяните петлю через дно сумки (см. изображение ниже). Проденьте концы нити через петлю и потяните, чтобы затянуть.

Просто продолжайте добавлять кисточки, пока дно сумки не будет закрыто, затем используйте ножницы, чтобы обрезать их и выровнять.

Ваша сумка почти готова! Осталось только добавить ремешок.

Чтобы сделать ремешок, я сплел вместе шесть длинных кусков пряжи длиной около двух ярдов и завязал узлы на каждом конце. Наконец, я пришила концы плетеных ремешков к бокам сумки. Я оставил несколько дюймов пряжи за узлами на концах ремешков, чтобы сохранить вид кисточки.

Вуаля! Ваша плетеная сумка своими руками готова! Мне нравится этот настенный вид и то, насколько настраиваемый этот проект. Не могли бы вы попробовать? Если да, то я хочу увидеть твою сумку! Поделитесь своими фотографиями на моей странице в Facebook или отметьте меня в Instagram, чтобы я мог видеть, что вы сделали. 🙂

До новых встреч, удачи!

Японская сумка Boro · V&A

Попробуйте свои силы в изготовлении собственной сумки «боро» в японском стиле, вдохновленной традицией переработки и переработки уже существующих тканей.

Фотография предоставлена ​​Сьюзен Бриско и We Are Studio.

Загрузите наше пошаговое руководство, разработанное художницей по текстилю Сьюзен Бриско

Сделайте свою собственную сумку боро в японском стиле

PDF (11,5 мб)

Этот проект, включая руководство по стежкам, можно найти в книге Виктории и Альберта Пэчворк и квилтинг: Руководство для изготовителей (2017)

Фотография предоставлена ​​Сьюзан Бриско и We Are Studio, линейная иллюстрация Элеоноры Кроу.

Произведено от японского boroboro , что означает что-то изодранное или отремонтированное, boro относится к практике переработки и ремонта текстиля (часто одежды или постельного белья) путем сшивания, заплаты и сшивания, чтобы продлить срок их использования. Это связано с окрашенной индиго конопляной одеждой, традиционной в Японии до появления хлопка. Изношенные участки ткани зашиваются поверх старой одежды или разрезаются и соединяются сметочными стежками или участками сашико (сметочные стежки, прошитые через слои ткани), используемые для укрепления и сшивания слоев ткани вместе. Этот исторический дух формирует современную тенденцию к «ношеной» или отремонтированной одежде.

В 19-м и начале 20-го веков одежда boro могла передаваться из поколения в поколение обедневшими сельскими семьями, создавая выражение mottainai , выражая чувство сожаления по поводу расточительства. Это крайний пример ассоциации лоскутного шитья с бережливостью, но, как и в других текстильных традициях, соединение ранее существовавших материалов для создания новой ткани породило очень своеобразный культурный продукт. Сегодня, боро текстиль, часто чехлы для футонов, считаются произведениями искусства и памятником культуры домотканых тканей, красок и техник. Наиболее сильно залатанная сторона панели боро, которая сегодня ценится за ее спонтанные и абстрактные качества, часто является задней или внутренней частью изделия, поскольку было уделено больше внимания расположению тканей на той стороне, которая будет видна.

Одним из примеров одежды boro в нашей коллекции является утилитарная одежда, которую носил крестьянин-фермер или рыбак в конце 19 века. Япония го века. Он полностью изготовлен из переработанной ткани, собранной вместе, залатанной и отремонтированной с использованием переработанного хлопка, окрашенного в цвет индиго. В результате получается простое кимоно, которое выглядит удивительно современным для современных глаз, привыкших видеть более роскошные версии этого типа одежды — тканые, с принтами или вышивкой, которые часто используются для особых случаев. Наряд не только имеет характерный внешний вид, но и показывает следы истории его использования — например, разорванный конец левого рукава свидетельствует о том, что его последний владелец был левшой. Рукава «треугольной» формы являются необычной особенностью – возможно, такая форма была продиктована формой доступного материала.

Халат, неизвестно, 1850 – 1900, Япония. Музей №. ФЭ.27-2015. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Сьюзен Бриско — дизайнер и художник по текстилю, чей интерес к японскому текстилю проявился, когда она преподавала английский язык в Японии.