Содержание
Юбка по косой на кокетке
Добрый день. Попросила у девчонок юбочку рассмотреть, очень уж она интересная. И нарядная, к тому же.
Юбка сшита из довольно плотной ткани, сильно напоминает жаккард с вышивкой. По низу пришита тесьма кружева. Говорят, в пояс вставлялась атласная лента. Просто замечательная юбка. Давайте смотреть.
При длине юбки 50 см нужно 95 см жаккардовой ткани и 50 см подкладочной. Потайная молния и примерно 2 м тесьмы.
Моделирование
Я показываю моделирование на макетной ткани.
Замеряем талию (место, где юбка сядет) и на 13 см ниже. Прибавляем 3 см на свободу и делим обхваты на 4.
Откладываем от сгиба линию талии и линию низа кокетки на 13 см ниже. Верхний край поднимаем на 1,5 см. От полученной точки вниз 12 см.
Вырезаем с припусками. Кокетка готова. Таких нужно 2 детали.
Складываем ткань по косой, накладываем кокетку.
Кокетку кладем не ровно по сгибу, а с наклоном, примерно 3,5 см.
Бок юбки чертим как продолжение кокетки, или даже чуть отводим к низу, но чтобы было не заметно сильно что линия отклоняется.
Низ на равном расстоянии от кокетки. На нашей юбке это 39 см.
Низ кокетки обводим.
И отрезаем на 2 см выше с учетом припусков.
Делаем обтачку
Складываем ткань по долевой, накладываем кокетку.
Обводим верх.
Вся длина обтачки 7,5 см со всеми припусками. Обтачки нужны две.
Нижняя юбка из подкладочной ткани
У меня нижняя юбка из макетной тоже, но вообще из подкладочной должна быть.
Подкладочную ткань складываем по долевой, накладываем кокетку, сгибы ровняем (здесь выступ не делаем), обводим верх.
Линию бока чертим как продолжение обтачки (с наклоном), но на 1 см дальше. Т.е. линия верха подклада длиннее низа обтачки на 2 см. Отрезаем на 2 см выше обведенного низа обтачки.
Длина юбки из подклада 41 см со всеми припусками.
Моменты пошива
Отшивать я конечно макетную ткань не буду. Просто вывернула юбку, думаю, все и так понятно.
Рассмотрите фотографии и, наверняка у вас не останется вопросов, как юбку сшить.
Кокетка и обтачка продублированы клеевой.
По верху и низу кокетки декоративная отстрочка.
Есть 4 шлевки для тонкого пояска, или атласной ленты. С лентой будет кокетливо.
Потайная молния.
Мастер класс как вшить потайную молнию
Низ юбки просто обметан, совсем не подвернут. Пришита тесьма.
Низ подклада обметан и подвернут один раз.
Подклад внизу значительно уже юбки верха.
Подклад пришит к обтачке со складкой. Помните, когда выкраивали, бок отнесли на 1 см дальше. Мы это сделали для этой складочки. Думаю, это для свободы и комфорта.
Складка 1 см.
Вот такая праздничная юбка. Как всегда, нарядность задает ткань — вышитый жаккард это очень нарядно и смотрится дорого. В такой юбке можно на любой праздник.
Если хотите длину юбки больше, ткани нужно уже значительно больше. Здесь длина именно такая, что юбка по косой влезла в одну ширину при 150 сантиметровой ширине отреза.
Мне юбочка сразу глянулась. С учетом того, что выкроена по косой, сидит очень хорошо.
Юбку можно обсудить в телеграм
Желаю вам быть красивыми в новых юбках. Удачи.
Выкройка галстука по косой, переходящего в колокольчик .
Главная » ВЫКРОЙКИ ШТОР И ЛАМБРЕКЕНОВ
Рубрика: ВЫКРОЙКИ ШТОР И ЛАМБРЕКЕНОВАвтор: Galina
Давайте научимся изготавливать развертки мелких драпированных деталей ламбрекена.
Чтобы получить нужное лекало совершить последовательные действия, описанные в данной статье.
[box type=»success» ]Сегодня мы будем учиться строить выкройку галстука по косой, переходящего в колокольчик.[/box]
Его вы можете видеть на данном эскизе
(крайние элементы справа и слева от равностороннего свага):
[box type=»success» ]В ЭТОМ ГАЛСТУКЕ ВСЕ СКЛАДКИ ИДУТ ИЗ ОДНОЙ ЦЕНТРАЛЬНОЙ ТОЧКИ. [/box]
[checklist][/checklist]
1. Нарисуйте желаемый галстук в масштабе 1:1 или воспользуйтесь методом обратного масштабирования.
2. На оси галстука обозначьте точки a и b.
3. Пронумеруйте углы зигзагообразной линии от 1 до 11 (больше или меньше в зависимости от желаемого галстука).
4.Начертите вертикальную линию рядом с рисунком. Перенесите точки a в a’; b в b’ ; m в m’ .
5. Из каждой пронумерованной точки галстука проведите горизонтальные линии до их пересечения с линией a’b’.
6. Из точки m’ прочертите дуги в продолжение горизонтальных линий, которые проходят через пронумерованные точки.
7. Измерьте расстояние a-1 и перенесите его на a’-1′; затем 1-2, которое будет перенесено на 1‘-2′ и так до последней точки.
8. Соедините точки между собой, и вы получите развертку нижней линии галстука.
9. Боковые линии можно получить соединив точки a’ — 11′ с точкой m’.
10. Верхнюю линию выкройки колокольчика вы получите, проведя дугу от точки b’ с центром в точке m’ до пересечения с прямой 11′ —m’ в новой точке с’.
[box type=»success» ]Линии, сходящиеся в точке м’, соответствуют линиям складок. Долевая нить ткани располагается по оси галстука, проведенной через точку 9![/box]
Готовые выкройки деталей ламбрекена вы сможете выбрать и заказать на странице ГОТОВЫЕ ВЫКРОЙКИ.
[box type=»success» ]Научится строить выкройки для ламбрекенов своими руками вы можете с помощью авторского видео курса «Компьютерный крой ламбрекенов»:[/box]
Узнать подробнее о видеокурсе можно
<<<ЗДЕСЬ>>>
В конце хочу предложить вам посмотреть видео урок по изготовлению из шелка прекрасного полевого цветка — василька:
Post Views: 3
0 выкройки для ламбрекенов выкройки для ламбрекенов своими руками. ламбрекены выкройки
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Dior: история модели Oblique
История модели Dior Oblique
За 52 года своего существования модель Dior Oblique (название берет свое начало от коллекции, созданной Кристианом Диором для осени/зимы 1950-1951) зарекомендовал себя как один из визитных карточек французского дома. Созданный в 1967 году Марком Боханом , креативным директором с 1961 по 1989 год, этот принт был представлен широкой публике только весной/летом 1969 года, впервые появившись на одной из сумок из коллекции Haute Couture. .
Сумки Christian Dior, 1971
Droits réservés/Courtesy of Christian Dior
Коллекция Dior Весна/Лето 1969
Предоставлено Dior
Самые популярные
В 1971 году большую часть багажной коллекции Дома украшало полотно Dior oblique . также используется для покрытия пола и ступеней в бутике Dior Monsieur . в сентябре 1974 года.
Показ Кристиана Диора в Нью-Йорке в 1972
Droits reservés/Courtesy of Dior
Магазин Dior Monsieur, сентябрь 1974 г.
Droits réservés/Courtesy of Christian Dior
В 2000 году паттерн Oblique стал использоваться в уличной одежде.
..
С начала 2000-х Джон Гальяно , возглавлявший Dior с 1996 по 2011 год, уже принял это мифический Распечатать. Пересмотренный в стиле уличной одежды, тренд логотипов захватил подиумы, демонстрируя образы с полным рисунком. Для кампании Осень/Зима 2004, созданной Ник Найт , настала очередь супермодели Жизель Бюндхен принять участие в холсте Oblique . Она была одета в бикини, куртку и две сумки и училась на сноуборде Dior с зелеными и желтыми деталями. 15 лет спустя эту коллекцию по-прежнему носят модели, а Белла Хадид возглавляет список.
Самые популярные
Показ Dior Осень/Зима 2000-2001
Ги Марино
Начиная с коллекции Dior Весна/Лето 2018, Мария Грация Кьюри , креативный директор дома с июля 2016 года, копается в архивах. То, что мы видели, — это переосмысление многих аксессуаров с этим фирменным принтом, от мифической сумки Saddle до сумки Book Tote и даже пары кроссовок.
Круизная коллекция Dior 2020
Предоставлено Dior
… но всегда в соответствии с традициями Дома
Обеспечивая уважение к ноу-хау, именно в исторических мастерских в регионе Фландрия дом продолжает увековечивать свое наследие и сегодня производит холст Oblique , сохраняя при этом стиль уличной одежды, связанный с этим принтом с 2000-х годов (a прекрасным примером этого является полный образ, который носила Рианна ). Спустя ровно 52 года своего существования одно можно сказать наверняка, у полотна Oblique все еще впереди светлое будущее.
Самый популярный
Vogue France in EnglishChristian DiorDior
Vogue Recommande
Как Oblique стал одним из самых популярных моделей Dior Ценные активы
На презентации женской одежды осени 2021 года Versace представил новую монограмму: La Greca, геометрический узор, заполненный логотипом, который напоминает знаменитую модель Goyard M. C. Печать в стиле Эшера. Новый принт, использованный на одежде, аксессуарах и декорациях показа мод, дал Versace преимущество, которого до этого не было. В отличие от своих столетних конкурентов в сфере роскоши, таких как Louis Vuitton или Gucci, Versace, основанная в 1978, никогда не было такой иконографии, которая могла бы сделать такую простую вещь, как сумочка, мгновенно узнаваемой как сумка Versace.
К 2021 году такой шаблон может стать обязательным для современных люксовых брендов. Монограмма является ключевым активом для модных домов не только для того, чтобы брендировать свои собственные изделия, но и для того, чтобы сделать ставку на культурно и финансово прибыльный мир сотрудничества.
«Успех монограммы объясняется несколькими факторами. Во-первых, самые узнаваемые — это запоминающиеся и визуально приятные. Элементы дизайна, такие как цветовые решения, типографика и размер, являются ключом к превращению логотипа в культовую монограмму», — говорит Шон Конвей, эксперт по кроссовкам и уличной одежде для The RealReal. «Во-вторых, его адаптивность. Возможность перепрофилировать монограмму в таких категориях, как уличная одежда, кроссовки и мужская одежда, способствует долговечности и влиянию логотипа. Наследие бренда также играет огромную роль. В конце концов, клиенты будут покупать бренды, которые они знают и в которые верят».
Фото: Valentin Hennequin/Dior
В последние годы традиционные люксовые бренды снова и снова обращались к ремиксам своих логотипов и монограмм в коллаборациях, от Louis Vuitton и Supreme до Gucci и The North Face. И когда дело дошло до применения штампа Dior на Air Jordan 1 для их совместной работы 2020 года, неудивительно, что Ким Джонс решил смешать самый ценный актив Nike, Swoosh, с узором Dior: Oblique, который через 50 лет после его запуска стал опора не только коллаборации с Джорданом, но и всей одежды и аксессуаров Dior.
«Идея Oblique возникла у Ким не случайно, — говорит Флоренс Мюллер, куратор выставки Dior: From Paris to the World, о размещении Oblique на Иордане. Логотип Nike Swoosh олицетворяет движение, что также, отмечает она, является важным принципом кодекса Dior.
Узор Dior Oblique впервые был представлен в 1967 году тогдашним креативным директором Dior Марком Боэном, получив свое название от одноименной коллекции 1951 года. Боан, хотя ему и не хватало дальновидного статуса своего предшественника Ива Сен-Лорана, сыграл решающую роль в том, чтобы помочь Дому окунуться в яркую атмосферу 19-го века.60-е годы. «[Бохан] был скорее интерпретатором образа жизни 60-х. И переводя его в мир роскоши», — говорит Мюллер.
Фото: Dior
На протяжении 70-х годов Бохан использовал узор Oblique на сумках и аксессуарах и даже в декоре магазинов, создавая образ, пропитанный логотипами, который идеально подходил для дома в 2010-х и 20-х годах. Но идея логотипов как заявления о моде была относительно новой концепцией в начале 20-го века, отмечает Флоренс, впервые представленная Жаном Пату в 1926 году. Но потребовались десятилетия, чтобы логотипы стали такими же вездесущими, как и в моде. . «Он никогда не появлялся в более элегантной области», — говорит Мюллер о первых днях логотипа. «До 19Я бы сказал, 90-е, когда вокруг логотипов в конце 90-х была целая ярость».
В последующие десятилетия логотипы стали только более привычными для модных брендов, а Oblique то поднимался, то опускался в репертуаре Dior в зависимости от тенденций того времени и вкусов различных креативных директоров. Постмодернистская чувствительность Джона Гальяно перенесла Oblique на бикини и аксессуары, в то время как минимальные тенденции Рафа Симонса соответствовали более строгой моде без логотипов после рецессии 2010-х, а Мария Грация Кьюри и Ким Джонс вернулись к Oblique для бренда. — одержимые модой 2020-х годов.
Однако на протяжении прошлого века логотипы помогали отличать готовую одежду от более элегантных, менее украшенных кутюрных изделий, добавляет Флоренс. Но в то время как Dior заработал себе имя как дом высокой моды, отчасти его долголетие связано с деловым чутьем Кристиана Диора, который не ограничивается только платьями. «Он был настоящим художником, но он также был и настоящим бизнесменом», — говорит Мюллер, отмечая, что Диор запустил духи Miss Dior сразу после запуска линии одежды, в дополнение к лицензированию имени Dior для других предметов роскоши до модель была нормой в моде.
Фото: Valentin Hennequin/Dior
То, что Dior Jordan вообще существует, не говоря уже об успехе, является прямым результатом деловой хватки Dior, создавшего люксовый бренд, который однажды сможет правдоподобно сочетаться с баскетбольными кроссовками. «Наличие культового логотипа значительно повышает ценность кроссовок, особенно таких классических моделей, как Oblique. Кроссовки Dior Jordan продаются по цене до 318% розничной цены. Используя монограмму Oblique, Nike отдает дань добросовестности этого устаревшего дизайнера и привлекает нового покупателя, который в противном случае не был бы заинтересован», — говорит Конвей. Он добавляет, что последняя коллекция Dior Homme также в значительной степени опирается на Dior Oblique, и за последний год спрос на нее вырос на 106%.