Как рисовать складки на одежде

Рисование тканей и складок очень важное умение, а поскольку я сам сейчас активно изучаю складки, — начал искать матчасть в интернете. И набрел на урок, который, надеюсь, будет полезен для многих, кто сейчас учиться рисовать. Автор: Ли Хэммонд. Итак, начинаем:

Если только вы не рисуете обнаженных людей, одежда является чрезвычайно важным элементом вашей работы. Прежде чем мы научимся изображать людей во всех подробностях, нужно научиться рисовать одежду. Одежда очень сильно влияет на облик человека. Например, глядя на иллюстрацию Рисунок №1, обратите внимание на то, как внешний вид ног зависит от складок на брюках. Смотрите, сколько складок пришлось нарисовать, чтобы получился убедительный образ.

Рисунок №1Рисунок №2

Разделы урока:

• основные формы
• пять видов складок
• комбинация складок
• текстура
• узоры

Основные формы тела ясно видны на этом рисунке модного наряда.

Основные формы

В складках одежды следует отыскивать фундаментальные геометрические формы. Чаще всего это цилиндр и конус. Научившись внимательно наносить светотень на эти формы, вы сможете убедительно рисовать одежду. Потренируйтесь рисовать цилиндр и конус с пятью элементами светотени. Посмотрите, каким образом тоновые переходы создают впечатление округлости объекта.

Рисунок №3:
1. Здесь ткань плавно изгибается. Это называется мягким переходом (1).
2. Здесь ткань образует складку. Это называется резким переходом (2).

Рисунок №3. Переходы

Если бы мы развернули цилиндр, то получили бы форму, сходную с той, что находим в одежде (рис. сверху). Видите более темную складку слева от приподнятой поверхности? Этот нахлест образуется наложением двух поверхностей и называется резким переходом.

Вы видите, что правый край приподнятой поверхности светлее и глаже? Это называется мягким переходом. Он представляет собой плавный изгиб поверхности. Здесь ткань не образует складку, но плавно разворачивается.

Резкие переходы на картинке сверху очень заметны. Вы видите, как эти формы начинают казаться частью занавеса или плиссированой юбки? Заметьте здесь форму конуса. Теперь вы должны понимать, насколько важны эти две геометрические формы (конус и цилиндр) для изображения одежды.

Пять видов складок

Рисунок №4

Давайте исследуем пять видов складок, которые можно наблюдать в ткани. Без достаточной практики и понимания того, как эти складки влияют на вид одежды, рисунок не будет выглядеть убедительным. Как я уже говорил, именно одежда более всего влияет на внешний вид человека.

Вид складки №1

Наиболее распространенной складкой является вертикальная. Она возникает, когда ткань свисает с одной точки и сворачивается в коническую форму (!). Посмотрите, как эти полотенца висят на крючках. Вы видите конусы образованные ими? Найдите здесь также пять элементов светотени, которые создают впечатление объема.

Сочетание собственной тени и отраженного света придает этим рисункам реализм. Если ткань имеет узор, как в случае полосатого полотенца, важно размещать этот узор в соответствии со складками. Кроме того, следите за мягкими и резкими переходами на сгибах поверхностей и при их наложении.

Следующий рисунок демонстрирует другой тип вертикальной складки. На этот раз весь верхний край ткани закреплен на какой-либо поверхности. Там, где ткань «провисает», образуются складки. Если вы видите коническую форму, вы уже знаете, что речь идет о вертикальной складке. Если всмотритесь внимательнее, то увидите также и цилиндр. Отыщите пять элементов светотени. Потренируйтесь в рисовании таких складок.

Рисунок №5

Вид складки №2

Складка, показанная на следующем рисунке, часто обнаруживается внизу вертикальной складки. Она называется инертной складкой. Ее можно наблюдать, когда ткань ложится на поверхность и больше не поддерживается сверху. Она «пассивна». Вы можете обнаружить инертную складку в одежде человека, когда какой-то предмет его одежды касается другой поверхности. Прекрасным примером инертной складки является шлейф свадебного платья.

Рисунок №6

Вид складки №3

Третья складка, которую вам следует запомнить — спиральная, или кольчатая. Она всегда обнаруживается там, где ткань охватывает цилиндрическую форму, например руку, ногу или торс. Это очень важная складка, поскольку она показывает движение скрытой под ней формы. Например, когда вы шевелите рукой, ткань вашей рубашки или свитера «тянется» за ней. Именно это натяжение ткани и образуемые складки делают ваш рисунок реалистичным и убедительным. Если одежда нарисована без этих характерных черт, она выглядит плоской и навевает скуку. Складки помогают подчеркнуть форму тела.

Рисунок №7

Вид складки №4

Четвертая складка называется ниспадающей (портьерной). Она обнаруживается, когда ткань висит на двух точках. Посмотрите на ткань, свисающую с обоих плеч на примере. Она образует форму, напоминающую букву U. Ниспадающую складку можно увидеть в шарфах, шалях, свитерах с высоким воротником, всюду, где имеются две точки подвеса.

Рисунок №8

Вид складки №5

Пятая складка, которую нам следует рассмотреть — составная. Ее распознать труднее всего, потому что зачастую она является результатом сочетания каких-либо других складок. Скажем, на рисунке можно увидеть серию вертикальных складок, которая в то же время является примером составной складки. Вы видите, как одна складка попадает внутрь другой, особенно когда ткань спадает с руки?

Рисунок №9

Взгляните на складки шарфа (Рисунок №10). Хотя это спиральные складки, каждая из них находится внутри другой, образуя составную складку. Посмотрите как складки влияют на восприятие узора шарфа. То же относится и к свитеру (Рисунок №11). Складки рукава (Рисунок №12) начинаются как вертикальные, но на локте превращаются в составную складку.

Рисунок №10Рисунок №11Рисунок №12

Комбинация складок

Зачастую, в одном предмете одежды приходится видеть комбинации разных типов складок. Чтобы одежда на вашем рисунке выглядела реальной, вы должны точно идентифицировать все складки. Важно уметь видеть, как свет влияет на формы, помня обо всех пяти элементах светотени. Кроме того, обращайте внимание на узоры на ткани.

Рисунок №13

На этом примере можно увидеть все пять типов складок, хотя некоторые из них не так заметны, как другие.

1. Спиральная складка
2. Инертная складка
3. Вертикальные складки
4. Ниспадающие и составные складки

Рисунок №14

Этот наряд тоже демонстрирует множество складок. Пристально посмотрите на него и поищите все пять типов складок. Потренируйтесь в рисовании этих иллюстраций. Если это вам поможет, нанесите сетку, чтобы точнее увидеть размеры и расположение форм. Поскольку придется идентифицировать множество форм, наибольшую точность обеспечит 12-миллиметровая сетка. Обратите внимание на освещение и на то, как оно влияет на внешний вид ткани.

Текстура

Рисование тканей — зачастую трудное дело, но оно становится еще труднее, когда приходится учитывать узоры и текстуру ткани. О цветах, типах тканей и одежде в целом можно было бы написать целую книгу. Но пока давайте ограничимся кратким обзором того, чему следует уделять внимание.

Помните, что все, что вы рисуете, представляет собой просто темные и светлые участки поверхности, имеющие определенные очертания. Узоры и текстура тканей — не исключение. Всегда сначала в точности рисуйте форму объекта, для чего надо найти лежащее в ее основе геометрическое тело. А затем следите, как узоры следуют за этой формой.

Рисунок №15

В этом свитере ребристая поверхность вязки не только порождает линейный узор, она является также рельефной структурой. Ввиду этого каждый ее элемент освещается по-разному. Все, что имеет выпуклый край, собирает на нем свет. Вы видите отраженный свет, благодаря которому рубчик выглядит приподнятым? Более темные, вогнутые, участки растушевываются, что делает все изображение более материальным.

1 — Отраженный свет на выпуклых краях
2 — Освещенные места выявляются с помощью ластика
3,4 — Тени растушевываются

Узоры

Полоски на одежде рисовать довольно легко. Просто следуйте за изгибами одежды и затем зачерняйте полосы через одну, т.е. тени добавляются уже после того, как все полосы нарисованы. Обращайте внимание на то, как полоски, расположенные дальше, выглядят меньшими по сравнению с теми, что находятся ближе (перспектива).

Рисунок №16

Когда речь идет о более замысловатых узорах, например при изображении клетчатой ткани, я рассматриваю каждую клетку в первую очередь как форму, а затем закрашиваю ее в соответствии с тем, насколько темной она выглядит. Если продвигаться вперед неторопливо, задача оказывается не такой уж непосильной. После того как узор нанесен, тени растушевываются… Полосы следуют за изгибами поверхности ткани. Тени добавляются после того, как все полосы нарисованы.

Рисунок №17

Сложные узоры вроде этого рисовать легче, если работать над каждой маленькой формой поочередно. Тени растушевываются после того, как весь узор прорисован.

Есть еще уроки в разделе Рисования:

• Основы рисования головы
• Тени в рисунке
• Рисуем персонажа в движении

Что ещё почитать:

Урок рисования одежды и складок

Самая важная вещь, которую необходимо определить при рисовании одежды или ткани — как она себя ведет, будучи натянутой. Складки образуются, когда ткань натянута или провисает; представьте поточнее, как вы хотите чтобы ткань двигалась, а остальное уже легко. Всегда помните о фигуре за тканью; ткань открывает нам ее. Я объясню подробнее ниже.

На картинке вы видите несколько образцов ткани со складками. Обратите внимание на движение каждого из кусков; ткань ниспадает вниз на первых двух, как будто они висят под воздействием гравитации. Подобные складки образуются на вещах, которые висят свободно, такие как накидка или длинная юбка. На правом верхнем и левом нижнем рисунках ткань не только под воздействием гравитации, но еще и оттянута рукой снизу. Складки становятся тем более горизонтальными, чем больше ткань растягивается. Также обратите внимание, как складки иногда располагаются одна внутри другой. Так часто бывает, когда свободно висящая ткань сбивается в сборки. Нижняя правая картинка — немного более сложный пример куска ткани, натянутого в разных направлениях. Складки идут в том же направлении, в котором вытянута ткань; надеюсь, вы это заметили 🙂

Взгляните на эти несколько образцов основных форм складок. Слева занавеска вытянута вниз гравитацией и вправо ветром или движением. Справа длинная полоска ткани собрана в складки вверху. Не забудьте придавать объектам форму с помощью теней. Вообще, вам нужно затенять вдоль складок или в других местах, где, как вам кажется, должна быть тень. Это потребует немного практики. Полезно иногда по изучать складки на реальной ткани. Иногда я просто практикуюсь на полотенце или покрывале, свисающем со стула, и это помогает мне прочувствовать расположение теней.

Вот еще несколько примеров, на этот раз банта и рукавов. Самое главное, что тут нужно уяснить, это форма складок, и как они собираются в середине рукава.

Вот несколько более сложных, перекрывающихся и вложенных складок. Чем больше деталей вы наложите на ваши складки, тем более интересно они будут смотреться. Посмотрите, как ткань слева собирается там, где она перехвачена лентой; вес ткани тянет ее книзу и образует дополнительные измятости и складки там, где она собрана. Сам по себе узел нарисован очень детализировано, и ткань под ним развевается на ветру. Материал затенен около складок и в «расселинах», образованных тканью. На правом рисунке длинная занавеска стелется по полу; посмотрите, как складки образуются одна внутри другой, образуя эффект пересечения.

Еще одна вещь, которую нельзя упускать из вида, это толщина ткани. Материя выше выглядит тоньше, чем та, которая находится под ней. Посмотрите на оба воротника. На верхнем округлый его край присоединяется прямо к самому воротнику, тогда как на нижнем между ними оставлено пространство. То же самое касается краев плаща. В то время как наверху край тонкий и четкий, на нижнем чувствуется объем материала. Это помогает нам прочувствовать вес материи.

Теперь, когда мы видели несколько примеров рисования складок, посмотрим, как одежда выглядит на человеке. Слева вы видите пример очень просторного, свободного рукава. Как было сказано выше, сначала необходимо определиться с направлением ткани. Этот рукав оттянут в двух направлениях: вниз (гравитацией) и влево, вдоль руки к телу. Складки на рукаве следуют направлению ткани. Посмотрите, как рукав собирается в складки возле запястья. На самом деле, это не обязательно делать, но за счет этого мы видим длину и просторность рукава.

Три примера рукавов. Они не такие свободные, как предыдущий, и сильнее прилегают к руке. На этих картинках ткань натянута от руки к плечу и торсу в большей степени, чем оттянута вниз силой тяготения. Для этого просто не хватает материала. Так как ткань растянута горизонтально, складки показывают это. Верхняя — лучший этому пример; замечаете, что складки направлены к телу больше, чем к земле? Рукав на среднем рисунке немного свободнее, и провисает вниз больше. Рукав на нижней картинке самый просторный, но закатан к локтю, и поэтому тоже не висит слишком низко.

Вот еще несколько примеров одежды, которые не вписываются ни в один раздел данного урока, но которые я бы хотела вам показать. Посмотрите на них и попытайтесь определить, где ткань растянута и в каком направлении (например, оттянута ли она по направлению к телу или висит свободно?). Всегда помните о тенях там, где свет не падает на материал, например во впадинах, складках и там, где ткань накладывается сама на себя.

Еще одна маленькая, но важная вещь, которую я хотела бы упомянуть, прежде чем мы продолжим. Я об эффекте, которые могут создавать полоски на ткани. Если вы рисуете одежду с полосками или орнаментом, убедитесь, что рисунок следует по ткани везде правильно. Если она где-то изгибается, орнамент должен в точности повторять этот изгиб. Может быть, это будет трудным для отрисовки, особенно если орнамент сложный, но это того стоит. Кроме того, это добавит вашей картинке глубины.

Теперь, когда мы знаем гораздо больше о формах ткани и о том, как она должна выглядеть на теле, давайте поработаем над гардеробом ваших персонажей. Мы начнем с обычных блузок. Вне зависимости от того, какую блузку или рубашку вы рисуете, есть несколько основных мест, где будут образовываться складки. Рукава будут натянуты по направлению к плечам. Ткань обычно собирается вокруг подмышек и талии. Если ваш персонаж одет в тяжелую куртку или просторную блузку, материал будет смотреться толстым и мешковатым, будет сильно измят, в то время как облегающая одежда будет плотно сидеть на фигуре (вот почему необходимо правильно научиться рисовать тело; не всегда можно отделаться просторной одеждой, скрывающей факт вашего неумения рисовать нормальную фигуру.

Вот еще несколько экземпляров различных блуз и предметов верхней одежды. Заметьте, что хотя некоторые из них сильно прилегают к телу, на них все равно есть складки в тех местах, где ткань натянута. Обычно это возле подмышек, в верхней части рукавов, около талии, и в зависимости от того, как туга одежда, в области груди (два нижних рисунка). Также убедитесь, что все швы тоже следуют форме одежды и тела персонажа, который ее носит .
Хорошо, давайте займемся теперь штанами . Я заметила, что мужские штаны обычно немного свободнее, чем женские. Не имеет значения, персонаж какого пола вы рисуете, ткань будет собираться возле талии, коленей и лодыжек. Материал вокруг бедер и голеней будет висеть прямо, пока он находится под воздействием силы тяготения, иначе, когда колено поднято, ткань будет походить на ту, что мы рассматривали в примере с рукавами.

Вот еще два примера одежды для нижней части тела. Слева очень свободные и мешковатые штаны. Материал имеет гораздо больше складок, чем обычно, и здесь собирается вокруг лодыжек. Заметьте, как вздуты штаны ниже колен. Правый пример показывает, что не имеет значения, что носит ваш персонаж, вам все равно необходимо прорисовать форму тела под одеждой. В этом случае одежда довольно узкая, но ниже колен свободно висит, а попу обтягивает. Также заметьте, как материя собрана возле пояса.
На этом и закончим урок, посвященный рисованию одежды. Он получился не самым упорядоченным, но я надеюсь, что в нем освещено достаточно полезного, чтобы помочь вам в этом нелегком деле.

Учебник | плиссированная юбка • KiwiChameleon.com

BASICS | Плиссированная юбка

Когда дело доходит до раскраски персонажей, речь идет не только о коже, волосах или глазах, но и об одежде. Одежда может многое рассказать о персонаже, и к ней следует относиться так же важно, как и к чертам характера. До сих пор у меня было много мужских персонажей в моих уроках в качестве примеров, поэтому я решил немного увеличить квоту на женщин. Я подумал, что пришло время поговорить об одежде и о том, какой предмет одежды можно считать женственным? Точно, юбка. Конечно, есть много типов юбок, но, помня, что многие персонажи манги/аниме все еще ходят в школу, я решила остановиться на плиссированных юбках. Хотя это не исключает того, что плиссированную юбку можно носить в более непринужденной манере. Давайте начнем.

Шаг 1

В приведенном ниже примере я намеренно оставил контуры юбки в стороне, потому что хочу, чтобы вы больше думали об одежде, которую носит ваш персонаж. Это не просто «на ней юбка» или «на ней брюки». Это касается и ткани. Следовательно, общий вид может полностью измениться в зависимости от материала, из которого сделан предмет одежды.

На данный момент я знаю, что мой персонаж одет в плиссированную юбку небрежно; так как мне продолжить?

Шаг 2

Теперь самое сложное: на одежде есть складки, и плиссированная юбка не исключение. Попробуйте визуализировать (или понаблюдать на себе/других), как ведет себя ткань, когда ее сгибают, сжимают или складывают. Во всех этих случаях появляются складки, которые в основном видны по их отбрасываемым теням. Конечно, вы всегда можете изобразить складки в своих контурах, но с ними легко переборщить. Меньше часто значит больше, и намек на складки только затенением может значительно улучшить результат.

Шаг 3

Имея в виду складывание плиссированной юбки, пришло время подумать о ткани, которую вы хотите изобразить. Текстиль бывает разных текстур и разного веса, что следует учитывать при выборе. Почему вы можете спросить? В зависимости от типа материала складки, которые появляются, будут сильно различаться.

Первый пример выполнен из более тяжелого материала; на юбке всего несколько складок и небольшие складки вокруг талии. Посередине юбка как будто сделана из материала более легкого, чем предыдущая, с большим количеством складок и складок. Справа у нас юбка из легкой ткани. На нем много складок и складок, и он выглядит довольно пушистым.

Несмотря на то, что я опустил очертания юбки и только намекнул на складки штриховкой, зритель может понять, из какого материала юбка сделана. Как правило, тяжелая ткань дает больше, но меньше складок. Чем легче ткань, тем больше появляется складок, которые к тому же тоньше и меньше.

 
В следующий раз, когда будете одевать своего персонажа, подумайте не только о типе одежды, которую он носит, но и о типе ткани. До скорого!

 
© Aileen Strauch, впервые опубликовано в арт-блоге Letraset в 2014 г.

Многие наши клиенты спрашивают нас, будет ли плиссировка дешевле, если они сами расрежут ткань. Теоретически, да, это дешевле, но мы обычно обнаруживаем, что они обрезают ткань неправильно или криво, что на самом деле приводит к тому, что у нас уходит больше времени на складку или компромисс в отношении качества… и мы ненавидим плиссировку низкого качества. Итак, в этом посте я покажу вам, как быстро сделать выкройку юбки-солнце по косой, чтобы ваши складки были идеальными.

Вам понадобится следующее:

– Большой стол для наброска выкройки и раскроя ткани. (Минимум 30 x 60 дюймов)

– Большой лист бумаги, предпочтительно рулон или шаблон.

– Рулетка

– A 36 дюймов. длинная линейка

– Шило или канцелярская кнопка.

– Карандаш

– Ножницы

Выкройка, которую мы будем делать, будет для наших коротких выкроек аккордеона в виде солнечных лучей. Максимальный размер наших коротких шаблонов составляет 24 дюйма, так что размер плюс 6 дюймов до центра круга составляет 30 дюймов. Шесть дюймов находятся на талии, но если сейчас это не имеет смысла, не волнуйтесь. Все будет объяснено позже… и если вы все еще в замешательстве, просто позвоните нам и спросите нас, что вам нужно сделать. Шаги этой выкройки можно применить к любой длине юбки.

Шаг 1:  Расстелите бумагу для выкройки на столе длиной не менее 62 дюймов, так как диаметр круга будет 60 дюймов. Возьмите линейку и проведите линию на один дюйм вверх от нижнего края выкройки по всей длине 62 дюйма.

Шаг 2:   Теперь сделайте надрез в центре вашей линии. Если вы сделали свою линию длиной 62 дюйма, отметьте центр на отметке 31 дюйм.

Шаг 3:   Теперь от центральной выемки, которую вы только что сделали, проведите линию под углом 90 градусов (перпендикулярно) к первой линии, которую вы сделали в шаге 1. до сих пор . Т-образная форма, это будет центр вашего круга.

Шаг 4:    Вставьте булавку в отверстие ушка на конце рулетки и приколите ее к центру выкройки. Убедитесь, что он достаточно тугой, чтобы удерживать рулетку на месте, но не слишком тугой, чтобы не мешать ей свободно двигаться.

Шаг 5:  Этот шаг можно пропустить, если вы просто заказываете образец или не уверены в размере талии покупателя. Ради этого урока мы рисуем шестидюймовый радиус, который, вероятно, соответствует размеру два. Более подробную информацию об этом шаге можно найти в Калькуляторе ткани косой юбки. Если вы не шьете как минимум два десятка юбок, рекомендуем не выкраивать область талии. Его легче просто разрезать после плиссировки до желаемого размера талии, и его легче хранить, не повреждая его, если вы решите его повесить. Одна только эта область стоит одного или двух сообщений в блоге, поэтому я обращусь к этому в будущем. А пока следите, но не прерывайте. Если вы не уверены, что хотите сделать, или у вас есть какие-либо вопросы,  просто позвоните, оставьте комментарий или напишите нам. Мы более чем рады помочь вам. А теперь… идем дальше. Поместите карандаш на отметку в шесть дюймов вдоль ленты и соедините их. Затем нарисуйте полукруг вокруг центра круга.

Когда вы закончите, у вас должно быть следующее. Небольшой полукруг диаметром 12 дюймов или радиусом 6 дюймов.

Шаг 6:   Теперь нарисуем подол юбки. Как я упоминал ранее, длина нашего короткого паттерна составляет 24 дюйма. Когда вы добавите это к 6-дюймовой линии, которую мы только что сделали для талии, вы получите 30 дюймов до центра вашего круга. Так что снова возьмите карандаш, держите его на расстоянии 30 дюймов и нарисуйте красивый большой круг. Держите карандаш точно по касательной, когда рисуете круг.

Это то, что у вас должно быть на данный момент. Два красивых полукруга, один маленький для талии и один большой для подола юбки.

Шаг 7:    Теперь нам нужно найти линию смещения зерна. Для этого нам нужно измерить ровно четверть круга и получить центр измерения. Измерьте от верхнего центра полукруга до одной стороны рисунка. Мы измерили 42 дюйма.

Поскольку мы измерили 42 дюйма, мы отмечаем 21 дюйм для центра. По сути, мы делим четверть круга.

Шаг 8:    Теперь возьмите длинную линейку и проведите линию через новую отметку к центральной точке круга.

Шаг 9:   Теперь нам нужна надрез на краю линии, которую вы только что сделали, и надсечка в центре (вверху) вашей выкройки.

Также нужны насечки по линии талии по косой нитке и по центру. Однако помните… для проб не обязательно резать талию. СУПЕР САМАЯ важная вещь — это выемка в центре вашего круга. Если вы посмотрите на картинку ниже, это обведено розовым цветом.

Итак, давайте еще раз посмотрим, что у вас должно быть на данный момент. Ниже я отметил линии волокон на шаблоне с поперечным, прямым и косым волокном.

Вот и все. Я знаю, что мы сделали только половину, так что вы можете либо сложить выкройку пополам и вырезать ее, чтобы выровнять выкройку симметрично, либо просто повторить тот же процесс с другой стороны, чтобы получить линию волокон. В обзоре самое главное, что вы можете отправить нам на плиссировку, это полукруг с четырьмя насечками. Две насечки по центру и две по косой кромке по низу. Проверьте фото ниже.

Если вы хотите также вырезать мерку по талии, не забудьте добавить насечки по линии талии на косую нить. Если вы когда-либо работали с другим плиссером, вы можете спросить себя, зачем вам нужны все эти вырезы? Я никогда не нуждался в них раньше. Ответ заключается в том, что мы можем точно контролировать линию волокон, пока мы складываем, чтобы предоставить вам идеальный продукт, чтобы у вас не было скручивания или кошмарной линии шва.