Производство матрасов ортопедических в Екатеринбурге

Для раскроя ткани под пошив чехлов на взрослые и детские матрасы мастер использует специальный инструмент — концевую линейку. Чехлы мы отшиваем из стеганного жаккарда с синтепоновым наполнителем — он хорошо держит форму и практически не пачкается, особенно если пользоваться дополнительным наматрасником. В некоторых моделях чехлы пропитаны специальным составом. Он не пропускает влагу.

Процесс раскроя ткани для чехла на матрас

В отличии от других приборов для кройки, автоматическая раскройная линейка в считанные секунды справляется с плотной тканью, уложенной в несколько слоёв. Инструмент настраивается под любые размерности и работает практически без вмешательства оператора. Размер зависит от того, какой чехол нужен: на односпальный, двух- или полутороспальный, либо детский матрас. Благодаря этому сроки пошива чехла существенно сокращаются.

Концевая раскройная линейка разрезает ткань в считанные секунды!

Сшивание чехлов на пружинные или беспружинные матрасы разных размеров происходит на специальных полуавтоматических станках. Оператор контролирует, чтобы машина прокладывала шов строго по угловым линиям, а также следит за аккуратностью и точностью захвата ткани при прострочке.

Сшиваем чехол на матрас

Обязательное условие — прошивание чехлов несколько раз со всех сторон. Специальный аппарат сам переворачивает изделие с одной стороны на другую. Наше производство матрасов максимально автоматизировано, благодаря чему выпуск продукции происходит быстрее, а готовые изделия отечественного производства не уступают по качеству европейским аналогам.

Матрас обшивается со всех сторон, чтобы чехол был максимально прочным

Беспружинные матрасы — это «слоёный пирог» из ортопедической пены, струттофайбера или кокосового волокна. В пружинных моделях также предусмотрен изолированный пружинный блок. Он позволяет эффективно поддерживать позвоночник в естественном положении во время сна.

Перед упаковкой в чехол слои склеивают. Это необходимо для сохранения целостности и защиты от деформации при эксплуатации. Для проклейки наша фирма по производству матрасов применяет гипоаллергенные клеевые составы. Они не повреждаются при химической чистке и сохраняют прочность сцепки в течение всего срока службы изделия.

Один из этапов сборки — все части матраса склеиваются между собой специальным клеем

Екатеринбургский производитель «SONIADIVINI» выпускает продукцию для комфортного и здорового сна. Товары отечественного производства соответствуют действующим ГОСТам и международным стандартам качества. В наших пошивочных цехах в Екатеринбурге мы используем гипоаллергенные натуральные и синтетические материалы:

• кокосовое волокно;
• ортопедическую пену;
• струттофайбер;
• жаккардовую ткань.

Изолированные пружинные блоки собраны таким образом, что нагрузка всегда распределяется по ним равномерно.

На каждом этапе — от первичного раскроя материалов до обшивки полуготового изделий — мы следим за качеством результата. Каждый клиент, покупая матрасы российского производства от компании «SONIADIVINI», получает:

• доступные цены;
• быстрый пошив матрасов даже нестандартных размеров;
• оперативную доставку;
• качество изделий;
• хорошее самочувствие во время и после сна.

Как сделать заказ?

Перед индивидуальным заказом матраса, рекомендуем проконсультироваться с врачами-терапевтами и специалистами-ортопедами. Они подскажут, на какую жёсткость лучше всего ориентироваться при выборе.

Главное, на чём стоит заострить внимание:

Если вы потерялись в многообразии представленных матрасов и не можете сделать выбор – не беда! Наши консультанты подберут вам идеальный матрас для сна и отдыха! 

Менеджеры ответят на все вопросы по телефону +7 (343) 201-73-73, ежедневно с 10:00-20:00.

Ткань разделительная «Р-ТЕКС» марки Р60С

Ткань разделительная «Р-ТЕКС» марки Р60С ТУ 8388-010-30189225-2015 – полиамидная жертвенная ткань покрытая силиконовым антеадгезивом обладающая хорошей драпируемостью, предающая мелкую шероховатость поверхности ламината. Жертвенная ткань предназначена для использования в процессах с максимальной температурой отверждения не выше 210°С. При выборе жертвенных тканей покрытых силиконовыми антиадгезтвами необходимо учитывать риск загрязнения поверхности ламината следами антиадгезива, что может негативно сказаться на последующих операциях склеивания или покраски. Не следует применять с фенольными связующими.

ТЕХНИЧЕСКАЯ ИНФОРМАЦИЯ

По согласованию с заказчиком допускается изготовление ткани со значениями ширины и длины в рулоне отличающимися от указанных в таблице.

ХРАНЕНИЕ И ТРАНСПОРТИРОВКА

Разделительная ткань должна храниться в закрытых складских помещениях при температуре от плюс 5 до плюс 35°С, и относительной влажности не более 85%, на расстоянии не менее 1 м от отопительных приборов.

Разделительная ткань транспортируется всеми видами транспорта в крытых транспортных средствах в соответствии с правилами перевозки грузов, действующими на данном виде транспорта, с обязательным предохранением от воздействия прямых солнечных лучей, атмосферных осадков и механических повреждений.

ПРИМЕЧАНИЕ

Максимальная рабочая температура зависит от длительности технологического процесса и применяемых материалов, рекомендует провести тест перед использованием.

4 Швейные строчки, используемые в производстве, и их преимущества

При изготовлении одежды важно знать, какая строчка лучше всего подходит для вашего изделия. Вы можете сделать проверку одежды более эффективной, узнав о различных швейных стежках и способах их оценки.

При покупке одежды типичный потребитель замечает несколько более очевидных особенностей, таких как пуговицы, тип и ощущение ткани, а также общий дизайн. Но одна относительно тонкая область, которая заслуживает особого внимания, — это строчка. И большинство профессионалов, работающих в швейной промышленности, прилагают большие усилия, чтобы обеспечить использование правильных методов шитья в массовом производстве.

Они могут быть маленькими, но стежки являются важным фактором при импорте или производстве одежды. Различные швы для шитья одежды имеют свои преимущества и недостатки. Например, некоторые стежки лучше подходят для стиля и украшения. Другие более долговечны и подходят для различных применений. А некоторые методы требуют больше нити или требуют больше времени для плетения, что может повлиять на затраты и время производства.

Понимание стежков, используемых в производстве, может помочь вам принять обоснованное решение о том, какие из них лучше всего подходят для вашего следующего заказа одежды. Давайте разгадаем тайну обычных стежков и рассмотрим их плюсы и минусы.

Свойства швейных стежков в производстве

Прежде чем мы рассмотрим конкретные стежки, важно понять, как их оценивать, чтобы вы могли точно знать, что вы хотите от своей одежды. При проектировании или проверке предмета одежды ваш анализ швов и стежков должен включать стежков на дюйм, прочность шва и размер, консистенцию и натяжение стежков. Вы захотите учесть эти свойства различных методов шитья в дизайне вашей одежды, в зависимости от того, как ее нужно носить и использовать.

Количество стежков на дюйм

Глядя на предмет одежды или комплект одежды, вы можете составить приблизительное представление о длине и качестве стежков, отметив число стежков на дюйм (SPI). Более высокий SPI указывает на большую плотность стежков и часто более высокое качество стежков . Более короткие стежки обычно означают более прочные соединения швов. В некоторых случаях более декоративный дизайн также требует более высокого SPI.

И наоборот, более низкий SPI часто указывает на более низкое качество. Одежда с низким SPI обычно менее долговечна, имеет длинные стежки и более склонна к зацеплению. Основное преимущество низкого SPI в одежде состоит в том, что для шитья требуется меньше ниток. В результате часто быстрее и дешевле производить одежду с более низким SPI. Одежда с более высоким SPI, как правило, требует больше времени и нитей, что может увеличить ваши производственные затраты.

Ширина, глубина, плотность и натяжение стежка

Помимо указаний длины, предлагаемых SPI, производители одежды также должны учитывать ширину и глубину стежка. Ширина стежка – это расстояние между линиями крайних частей стежков. Глубина стежка — это расстояние между верхней и нижней поверхностями стежка.

Однородность стежка – это регулярность формирования каждого стежка в ряду стежков, что важно не только для структурной целостности изделия, но и для его внешнего вида. Постоянство – это очень ценное качество в предметах одежды класса люкс. Когда фабричный рабочий допускает ошибку при сшивании одежды, эта неравномерность также может привести к возникновению слабого места в шве одежды.

Натяжение нити — это баланс сил на нитях, которые в конечном итоге формируют стежок. Слишком сильное натяжение может привести к сморщиванию швов, несбалансированному формированию стежков и неровным стежкам. Слишком слабое натяжение может привести к рыхлым, неровным стежкам и чрезмерному образованию петель. Без должного натяжения швы могут деформироваться или распутаться.

Прочность шва

Вместе эти свойства способствуют прочности шва в одежде. SPI, в частности, используется в формулах для обычных стежков, чтобы определить, какое усилие шов может выдержать, прежде чем разорвется. Эти знания важны, потому что они позволяют проводить испытания вашей одежды во время проверки на основе количественных измерений.

Расчетные формулы прочности шва для двух распространенных швейных стежков , используемых в производстве:

Многониточный цепной стежок: SPI x прочность нити (фунты) x 1,7 = прочность шва (фунты)

Прямоточный стежок: SPI x прочность нити ( фунты) x 1,5 = прочность шва (фунты)

Используя эту формулу, вы можете включить необходимую прочность шва в свой дизайн одежды.

Например, для шелкового шарфа может не потребоваться высокая прочность шва. Но большая прочность шва обычно очень важна для функциональности перчаток для строительных работ. Какую бы одежду вы ни производили, полезно иметь представление о желаемых свойствах строчки и прочности шва, чтобы ваша одежда соответствовала ожиданиям клиентов.

4 обычных швейных стежка, используемых в швейном производстве

Учитывая большое разнообразие стежков, используемых в швейном производстве, Американское общество по испытаниям и материалам (ASTM) создало для них таксономию, известную как ASTM D 6193. Международная организация по стандартизации ( ISO) также имеет систему классификации ISO 4915:1991. В оставшейся части этой статьи мы будем ссылаться на группировку ASTM.

Каждый общий тип стежка классифицируется как класс «100», «200», «300» и т. д. Вариации этих типов стежков дополнительно различаются цифрами, заканчивающимися внутри этой группы. Например, замочные стежки относятся к категории класса 300. . Стежок класса «304» относится к челночному зигзагообразному стежку. Иногда количество нитей разделяет эти стежки, а в других случаях — стиль. Независимо от разницы, используя эти стандартные отраслевые спецификации, становится намного проще общаться с фабриками и дизайнерами по поводу ваши потребности в вышивке.

1. Цепной стежок

Цепной стежок относится к классу 100 и создается, когда два или более набора нитей соединяются в цепной узор. Одна или несколько игольных нитей проникают в используемый материал и образуют под ним петлю. Цепная строчка часто используется на декоративных частях одежды или в других местах, требующих эстетической подкраски . При правильном шитье он может оставить витиеватую, толстую и текстурированную линию.

Так как он немного больше, чем другие типы стежков, цепной стежок также эффективен для заполнения пространства в одежде. Цепной стежок имеет приятный на вид эффект «верёвки», который может обеспечить лучшее исчезновение узора там, где он используется.

Но за красоту тамбурных стежков часто приходится платить. Этот тип строчки использует больше ниток и, хотя и более эстетичен, не такой прочный, как другие. Швы, соединенные тамбурной строчкой, часто легче распутываются. А количество дополнительного времени для шитья предметов одежды, где используется цепная строчка, может складываться, что делает этот тип строчки более трудоемким, чем другие. Это важные характеристики, которые следует учитывать при выборе использования цепного стежка в производстве одежды.

2. Многониточный цепной стежок

Многониточный цепной стежок, или двойной цепной стежок, относится к классу 400. Он формируется, когда одна или несколько игольных нитей проходят через ткань и переплетаются с группой петельных нитей на изнаночной стороне одежды. Полученный стежок выглядит по-разному на верхней и нижней части ткани.

Хотя он может показаться похожим на стандартный цепной стежок, он отличается своей прочностью, долговечностью и тем, как он лучше удлиняется при растяжении. Может использоваться для резинки в поясах, куртках, блейзерах, футболках, декоративных швах на ремнях и другие. При правильном шитье многониточный цепной стежок менее подвержен сморщиванию швов, поскольку он расположен под тканью, а не между ее слоями.

Многониточный цепной стежок имеет ряд явных недостатков. Он потребляет больше ниток и, как правило, требует больше времени для шитья, в зависимости от навыков рабочих и качества оборудования, которое они используют. А если нить повреждена, стежок может легко распутаться, что может поставить под угрозу целостность всего шва. Многие производители одежды предотвращают это, зашивая или закрепляя шов для дополнительного усиления.

3. Прямострочный стежок

Также известный как стежок одной иглой, челночный стежок класса 300 выполняется, когда две нити соединяются вместе с небольшими интервалами. Это результат того, что вращающийся челнок захватывает петлю игольной нити, когда она проходит вокруг шпульки и сцепляет две нити.

Этот стежок очень распространен, так как он один из самых быстрых и дешевых в шитье. На внутренней и внешней стороне изделия этот стежок будет выглядеть одинаково, тогда как цепной стежок и многониточный цепной стежок будут различаться в этих двух областях. Прямоточный стежок может стать очень тугим, как, например, челночный стежок с двойной иглой 301. Так обычно не подходит для трикотажных и эластичных тканей, которым требуется гибкость .

Не все челночные стежки подходят для одних и тех же целей. Некоторые классы стежков, например 313 и 314, подходят для брюк и поясов. Другие, такие как зигзагообразный стежок 304, больше подходят для декоративной строчки или отдельных частей спортивной одежды. Пригодность того или иного челночного стежка для одежды зависит от характеристик строчки, которые требуются покупателю.

4. Оверлочная строчка

Оверлочная строчка класса 500 имеет множество других названий, в том числе обметочная, оверлочная, саржевая, обметочная или мерроу. Обычно он используется при обметывании, технике шитья, при которой создается стежок по краю отрезанной ткани. Одна группа нитей проходит по краю ткани так, что нити из нее удерживаются, что обычно усиливает внутреннюю строчку.

При выборе от одной до пяти нитей оверлочная строчка существенно меняется в использовании:

• Класс 501, одна нить: встык и подшивка
• Класс 502-504, две-три нити: кромочная и стачивающая
• Четыре нити: прочные и гибкие имитации безопасных стежков
• Пять нитей: очень крепкие защитные стежки

Оверлочная строчка относительно гибкая и часто используется для обметывания краев трикотажных изделий. Это популярный выбор среди производителей спортивной одежды, одежды для танцев, спандекса и других предметов одежды и материалов, которые должны растягиваться. Помимо этих применений, стежок также используется на краях одежды для дополнительной эстетики и предотвращения износа.

С другой стороны, оверлочная строчка известна очень большим расходом нити. Но, несмотря на то, что для оверлочных стежков требуется больше нити, оверлочные машины, как правило, могут шить одежду быстрее, чем другие распространенные методы шитья.

Заключение

Выбранная вами ткань и дизайн — не единственные факторы, которые следует учитывать при изготовлении одежды. Стежки играют жизненно важную роль не только в прочности шва, гибкости и внешнем виде, но также в продолжительности цикла шитья и стоимости производства.

В некоторых ситуациях может потребоваться стежок. В других случаях необходима комбинация оверлока и челночного стежка. Независимо от комбинации, эти решения и желаемые свойства строчки в конечном итоге повлияют на качество и стоимость вашего заказа.

Зная эти четыре распространенных стежка и способы оценки каждого из них, вы сможете более тщательно исследовать свою одежду во время проверки продукции на фабрике. Вы также будете в лучшем положении, чтобы следить за последними тенденциями моды и предлагать своим клиентам продукты, которые они хотят. Наконец, это дает вам больший контроль над продуктом, чтобы предотвратить проблемы с качеством.

Какие техники шитья вы предпочитаете при разработке, производстве или поставке одежды и почему? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Сила простых ручных стежков

Стежок, обратная строчка, обратная строчка, крестообразная или прямая строчка – у вас есть готовый шов? Художники по текстилю часто отдают предпочтение простым стежкам, но используют их, чтобы раздвигать границы, создавать выразительность и передавать мощные сообщения.

Вышитые тексты Карен Гарфен демонстрируют бэкстич как сильный и мощный стежок. Но это также чрезвычайно эффективный инструмент для рисования и маркировки, как видно из выразительных и текстурных фигуративных работ Сью Стоун.

Прямые стежки невероятно универсальны. В работах Арчаны Патхак и Клэр Уэлсли-Смит они оказываются элегантными, незамысловатыми и спокойными. Для этих художников сила прямого стежка заключается в его медитативной природе. Семенной стежок, еще один повторяющийся стежок, предпочитают художники Клэр Морт и Ричард МакВетис, которым нравится наслаждаться медленным процессом изготовления.

На сшитых фотографиях Мелиссы Зекстер прямые стежки сгруппированы в энергичные закрученные слои. А в вышивке Юки Хосино длинные стежки переплетаются, чтобы подчеркнуть связи и отношения.

Вышивка крестом — это техника, с которой могут начать многие вышивальщики, но Шэрон Пиплс выводит ее на новый уровень. Она выстраивает слой за слоем случайные стежки крестиком, добавляя глубину и живописность своим карманным портретам.

Коучинг известен своей способностью добавлять текстуру и объем. Ханни Ньютон использует его для изучения качества линий в своих блестящих современных композициях из золота. Дайан Батчер использует коучинг совершенно по-другому, чтобы создать изящные нарисованные линии цветочных образов.

Читайте дальше, чтобы открыть для себя силу простых ручных стежков и вдохновиться.

Карен Гарфен, The Weight of the World , 2022. 180 см x 56 см в разложенном виде (71″ x 22″). Ручной шов. Текстиль, шелковая нить, золотые и серебряные металлические нити. Карен Гарфен, Вес мира (фрагмент), 2022. 180см x 56см в развернутом виде (71″ x 22″). Ручной шов. Ткань, шелковая нить, золотые и серебряные металлизированные нити.

Карен Гарфен

Вес мира была создана Карен Гарфен, когда она узнала о всплеске антисемитизма во всем мире. Это мощная работа, созданная с помощью бэкстича.

‘Мне очень нравится размер стежка. Мне нравится контроль, необходимый при шитье крошечных стежков, несмотря на невероятное количество времени, которое требуется, но это может быть сложно, когда вступает в игру крайний срок!»

Вышитый вручную текст об антисемитских инцидентах, зарегистрированных в 2020 и 2021 годах, образует линии на ткани. Они представляют собой традиционную еврейскую молитвенную шаль, таллис. На расстоянии узор выглядит как черные полосы. Только когда зритель подходит ближе, он может видеть, что полосы превращаются в текст.

Но этот таллис теряет свою ритуальную функцию и его нельзя носить, символизируя, что еврейский народ не должен нести на своих плечах бремя антисемитизма.

Карен Гарфен в своей мастерской.

Карен Гарфен — художница, специализирующаяся на текстиле, тщательном ручном шитье и интенсивных исследованиях, создающая произведения искусства, связанные с социальными проблемами. Она базируется в Лондоне, Великобритания. The Weight of the World вошла в шорт-лист премии Fine Art Textile Award в 2022 году. Ее работы также были отобраны для участия в 7-й Международной Рижской триеннале текстиля в Латвии в 2023 году, а также в наградах на биеннале Art Textiles Biennale, Австралия, 2021 год, и Internationale d «Художественная миниатюра», Канада, 2021.

Веб -сайт художника: carengarfen.com

Facebook: facebook.com/carengarfenartist

Instagram: @carengarfen

Sue Stone, Self -Portrait № 67 , 2020. ″). Ручной шов, аппликация, рисунок. Ткань лен/хлопок, нитки хлопчатобумажные, маркер Winsor & Newton Pro. Фото: Pitcher Design Sue Stone, Автопортрет, номер 67 (фрагмент), 2020 г. 26 см x 30 см (10 x 12). Ручной шов, аппликация, рисунок. Ткань лен/хлопок, нитки хлопчатобумажные, маркер Winsor & Newton Pro. Фото: Дизайн кувшина

Сью Стоун

Сью Стоун очень редко использует бэкстич в его традиционной форме, где он используется для создания прямой сплошной линии. Хотя ее стежки могут быть созданы таким же образом, результаты больше похожи на нарисованную линию.

В Автопортрете, номер 67 , части продолжающегося проекта, Сью Стоун использовала обратные стежки, чтобы создать волосы, лицо, контуры стрелок и платье.

«Что мне нравится в обратном стежке, так это универсальность возможности использовать его в качестве инструмента для создания меток».

Обратные стежки с использованием очень тонкой швейной нити (например, ее любимой нитки Superior Masterpiece) могут создать на лице линию с тонкими нюансами. Или из одной нити хлопкового волокна DMC можно создать контурный рисунок или схематичную прерывистую линию.

Сью также максимально использует шесть нитей для вышивания, используя до шести нитей вышивальной нити DMC для создания рисунков. При обратном стежке нить оборачивается как с изнанки, так и с лицевой стороны ткани. Это делает его слегка приподнятым на передней части ткани, создавая удивительную текстуру поверхности при использовании полных шести нитей. Сью говорит нам, что никакой другой стежок не является более полезным для ее работы, чем обратная строчка.

Сью Стоун работает в своей студии.

Сью Стоун живет в Великобритании и является членом 62 Group of Textile Artists и членом Общества дизайнеров-мастеров. Ее работы выставлялись по всему миру, в том числе на ее персональной выставке Shifts and Allusions, в The Hub в Слифорде в 2023 году, на 12-й Международной биеннале художественного волокна «От Лозанны до Пекина» (2022) и в рамках выставки 62 Group в Шоу вязания и шитья (2022).

Сайт исполнителя: womanwithafish.com/

Facebook: facebook.com/suestone.womanwithafish

Instagram: @womanwithafish

Archana Pathak, Reimagined Landscape series , 2022. Четыре работы, каждая размером 38см x 68см. Ручная вышивка. Винтажный лен/ пенька. Фото: Adele Annette Archana Pathak, To Set (detail), 2022. 38см x 68см. Ручная вышивка. Винтажный лен/конопля. Фото: Adele Annette

Archana Pathak

В ее серии Reimagined Landscapes , Арчана Патхак создает ровные ряды прямых стежков, образующих пейзажи с использованием тонких цветовых блоков.

Арчана часто работает с найденными артефактами памяти. В этой серии, используя старые карты, она может рассмотреть развивающуюся природу границ, как физических, так и психологических, а также изменение личности. А когда она превращает карты в пейзажи, ее работы становятся гармоничным представлением сосуществования и взаимосвязи.

Во-первых, на ткани печатается коллекция старинных карт, на которых фиксируются утерянные, найденные или желанные места. Из них она вырезает очень тонкие кружева, используя их для медленной передачи контуров пейзажа.

Она начала создавать Reimagined Landscapes в середине 2021 года, когда в Великобритании закончились карантинные меры.

‘Я испытывал чувство спокойствия, используя в своей работе только прямые стежки. Природа простого повторения была подарком и естественным прогрессом для меня, чтобы исцелить, найти смысл и начать заново».

Стремящаяся к простоте и эссенциализму, работа Арчаны несет в себе вопросы, идеи и надежду — ее искусство исследует ее личность и находится под влиянием многих вещей, которые она пытается понять.

Арчана Патхак работает в своей студии.

Арчана Патхак — художница по текстилю из Лондона, черпающая вдохновение в своих британских и индийских корнях. Арчана выставлялась на персональной выставке The Textile Galleries, The Knitting & Stitching Show, 2022. Она была лауреатом премии The Needlemakers Company на Cockpit Arts, 2022, и вошла в шорт-лист премии Brookfield Properties Crafts Council Collection Award, 2021.

Художник веб-сайт: archanapathak.com

Instagram: @archanapathakartist

Клэр Уэлсли-Смит, Shift , 2022. 3м x 50см (118″ x 20″). Ручной шов. Переработанный лен, натурально окрашенная шелковая нить.

Клэр Уэлсли-Смит

Медитативная вышивка Клэр Уэлсли-Смит Смена использует цветовую палитру, определяемую растениями на ее городском земельном участке – она окрашивает шелковую нить небольшими партиями, используя растения, которые она вырастила сама. Цвета красителей меняются в течение года по мере того, как наступает сезон различных растений, в том числе индиго, марены, ромашки красильщика, космоса и луковой шелухи.

С помощью стежка исследует взаимосвязь между зелеными насаждениями и благополучием для ее собственного здоровья и здоровья других людей. Ее работа представляет собой упражнение в ритме и наблюдении.

‘С годами я пришел к пониманию ритма моих бегущих стежков, длины стежка и узоров, в которые я попадаю, когда провожу время с этим повторяющимся действием.’

Вышивание предлагает Клэр возможность поразмышлять о своей трудовой жизни, процессах окрашивания, которые она использует, и о своей близости к земельному участку. Создание Shift отмечает 10-летие выращивания пищевых и текстильных красителей на своем участке, а также отмечает свой ежедневный журнал вышивания, над которым она работает с 2013 года.

Клэр Уэлсли-Смит, Shift (зимняя деталь), 2022. 3 м х 50 см (118 ″ х 20 ″). Ручной шов. Переработанный лен, натурально окрашенная шелковая нить. Клэр Уэлсли-Смит за работой дома. Фото: Каролин Мендельсон.

Клэр Уэлсли-Смит — художник, писатель и исследователь из Брэдфорда, Западный Йоркшир, Великобритания. Ее работа основана на способности текстиля трансформироваться и соединяться с течением времени, а ее проекты охватывают секторы искусства, наследия и общественного благосостояния. Клэр является автором Медленный стежок: внимательное и созерцательное искусство текстиля (2015 г.) и Эластичный стежок: благополучие и связь в текстильном искусстве (2021 г.), оба опубликованы Batsford.

Веб-сайт: clairewellesleysmith.co.uk/

Instagram: @cwellesleysmith

Юка Хосино, Space as Time , 2022. 107 см x 107 см (42″ x 42). Вышивка на бумаге. Хлопковая нить. Юка Хосино, Пространство как время (фрагмент), 2022. 107см x 107см (42″ x 42″). Вышивка на бумаге. Хлопковая нить.

Yuka Hoshino

Длинные прямые стежки создают сильный графический элемент в наборе Space as Time от Yuka Hoshino.

В этой работе рассматривается роль звезд и планет как связующих звеньев между поколениями, важных навигационных инструментов и маркеров времени. Положение созвездий и небесных тел имело центральное значение для древних обществ. А с достижениями в области освоения космоса и возрождением астрологии в поп-культуре связь человека с ночным небом сохраняется.

Увидев работу Николя Муфарреже, Юка начала экспериментировать с длинными прямыми стежками.

‘Немного поигравшись, я быстро изменил направление стежков, чтобы они могли переплетаться. Мне нравятся часто непредсказуемые тонкости цвета и текстуры, возникающие в результате этого медленного ручного ткачества».

Юка олицетворяет невидимые связи между женщинами разных поколений, переплетая стежки там, где пересекаются силуэты. Она также отмечает, что переплетение стежков может означать те моменты, когда два человека могут показаться скрещенными или «перпендикулярными» друг другу, но когда это несоответствие часто приводит к более сильным, динамичным отношениям.

В отличие от длинных цветных стежков центральная часть работы будет дополнена лунным мотивом, вышитым отдельно. Это представлено в одном бегущем стежке, образующем непрерывную петлю, представляющую бесконечную взаимосвязь всех вещей.

Юка Хосино, Луна как бесконечная петля (фрагмент), 2022 год. 30см x 30см (12″ x 12″). Вышивка на бумаге. Хлопковая нить. Юка Хосино, работающая дома. Фото: Стивен Давила.

Юка Хосино — художник по вышивке бумагой из округа Сонома, штат Калифорния, с опытом работы в области экологической археологии. В ее работах часто исследуются темы места, идентичности и ботаники, которые также были центральными в ее предыдущей работе в качестве археоботаника на раскопках в Центральной Азии и на Ближнем Востоке.

Сайт художника: mayukafiberart.com

Instagram: @mayuka.fiberart

Мелисса Зекстер, Девушка и дерево , 2022. 43 см x 55 см (17″ x 22″). Ручное шитье по архивному пигментному принту. Нить, архивный пигментный принт. Мелисса Зекстер, Девушка и дерево (обратная сторона), 2022 г. 43см x 55см (17″ x 22″). Ручное шитье по архивному пигментному принту. Нить, архивная пигментная печать.

Мелисса Зекстер

Мелисса Зекстер выбирает сильное фотографическое изображение, часто женщины или девушки, и вышивает его, одновременно работая с изнанки и с лицевой стороны.

В наборе «Девушка и дерево» прямые стежки создают динамический закрученный узор на спине, а на переде были добавлены небольшие участки бегущих стежков. Результатом этого процесса является рыхлый, текстурированный и многослойный эффект, полный энергии

‘Шитье с изнаночной стороны создает более трехмерный вид. Нить живет своей жизнью. Когда я шью, не видя лицевой стороны изображения, а затем переворачиваю его, результаты часто бывают неожиданными».

Этот абстрактный процесс сшивания побуждает к дальнейшим размышлениям о сочетании двух материалов. Мелисса может исследовать материальный статус фотографии как трехмерного объекта, созданного вручную, а также исследовать вопросы идентичности, памяти и технологии.

Мелисса Зекстер в своей студии в Бруклине, штат Нью-Йорк. Фото: Allyn Howard

Мелисса Зекстер — фотограф и художник по текстилю из Бруклина, Нью-Йорк, США. Она уже более 20 лет совмещает эти два совершенно разных вида искусства. Она регулярно выставляет свои работы в США и Европе.

Artist website: melissazexter.com/

Facebook: facebook.com/MelissaZexterPhotography

Instagram: @melissazexter

Claire Mort, Tracey Emin – Olympia , 2022. 51cm x 51cm (20″ x 20″). Ручная вышивка. Шелковая нить, нить для вышивания. Claire Mort, Tracey Emin – Olympia (detail), 2022. 51см x 51см (20″ x 20″). Ручная вышивка. Шелковая нить, нитки для вышивания.

Клэр Морт

В ярком цветном портрете Клэр Морт, вышитом стежком, Трейси Эмин – Олимпия , субъект бросает сильный и вызывающий взгляд. Работы Трейси Эмин, представленные на выставке «Сенсация» в 1997 году, навсегда изменили жизнь Клэр — именно в этот момент Клэр поняла, что ей суждено стать художником. И поэтому, как большая поклонница, Клэр очень хотела вышить портрет Трейси.

Любимая техника Клэр — зигзагообразный стежок, и она напоминает нам, что, как однажды сказала Констанс Ховард, вам не нужно знать много стежков, вы просто должны использовать те, которые знаете. Ей нравится трудоемкая сторона семенного стежка, она чувствует настоящую близость к этому детальному способу работы.

‘Есть много стежков, которые я мог бы использовать, чтобы сделать свою работу быстрее, но мне нравится время, которое уходит на создание работы с помощью крошечных стежков. Большинство моих работ занимают более 200 часов. Для меня все дело в медленном процессе».

Портрет исследует многослойные значения для женщин во всем мире, от осуждения до стыда и всего, что между ними. На изображении с конфронтационным взглядом, подобным Олимпии Мане, Трейси изображена смотрящей вниз на мир искусства и верной себе.

Клэр Морт работает в своей студии.

Клэр Морт — британский художник по текстилю из Дорсета, Великобритания. Она была представлена ​​​​на летней выставке BBC Two в Королевской академии в 2022 году. Она является членом Prism Textiles и Society for Embroidered Work.

Сайт художника: clairemortartist. com/

Instagram: @clairemortartist

Richard McVetis, Meditation on Process , 2022. 75 см x 75 см (29½ дюйма x 29½ дюйма). Ручная вышивка. Шерсть, хлопковая нить. Фото: Ешен Венема Ричард МакВетис, 9 лет0119 Медитация на процесс (фрагмент), 2022. 75см x 75см (29½” x 29½”). Ручная вышивка. Шерсть, хлопковая нить. Фото: Ешен Венема

Ричард МакВетис

Медитация на процесс by — это работа, управляемая стежком и временем. Крошечные стежки-зернышки упираются в мягкую шерстяную фланелевую ткань, которую Ричард МакВетис любит вышивать.

Идеи Ричарда часто развиваются в ответ на мгновение. Стежок используется для преобразования времени или места в осязаемый и осязаемый объект. Через свой процесс он может визуализировать, рассматривать и занимать пространство, измеряя и отмечая время.

Его вышивание — это поистине медитативный процесс. Он глубоко воплощает его присутствие. Он погружается в опыт создания, прочно укореняясь в физическом акте повторяющегося шитья.

Для Ричарда привлекательность стежка всегда заключалась в рисовании – сходстве между ручкой на бумаге и ниткой на ткани – а также в непосредственности и непосредственности нанесения меток.

«Богатство семенного стежка заключается в его простоте, универсальности и способности объединяться в бесконечно различных конфигурациях, чтобы выразить и описать мир вокруг меня».

Используя плотность стежков, чтобы понять пространство или предмет, Ричард установил глубокую связь с этим простым стежком, который он так хорошо знал. Он предлагает ему больше, чем просто отметку на ткани, но понимание того, как быть.

Ричард МакВетис в своей мастерской.

Ричард МакВетис — художник из Лондона, Великобритания. Он является членом группы 62 художников по текстилю и приглашенным лектором по текстилю в Королевском колледже искусств в Лондоне. Он выставлялся на Британской текстильной биеннале (2021 г.), RENEW в Kettle’s Yard (2019 г.).) и его персональная выставка Shaped by Time, открытая в Центре изучения ремесел в Фарнхеме (2022).

Веб -сайт художника: Richardmcvetis.co.uk

Facebook: facebook.com/richardmcvetisart

Instagram: @richardmcvetis

Sharon Peoples, Pirowrait of Ascar 22.2022.2022.2022.2022.52.2022.2022.2.2022.2022.2022.2022.2022.2.2022.2022.2022. х 3 см (4″ х 6″ х 1″). Ручная вышивка случайным крестиком. Хлопчатобумажные нити, льняная ткань, смешанная техника.Sharon Peoples, Портрет Оскара (фрагмент), 2022. Вышивка: 9,5см x 15см (4″ x 6″). Ручная вышивка случайным крестиком. Хлопчатобумажные нити, льняная ткань, смешанная техника.

Шэрон Пиплс

Случайная вышивка крестиком — это техника, которую Шэрон Пиплс часто использует в своих повествовательных работах, вышитых вручную, как показано в Портрет Оскара . Хотя у нее было очень мало информации о своей «секретной няне», она хотела добавить глубины истории, которую создавала, поэтому решила, что многослойное сшивание — идеальный подход.

‘Я выбрал случайную вышивку крестом, так как это позволяет мне работать живописно, даже в очень маленьком масштабе. Помещение произведения в шкатулку означает ценность людей и их жизни».

Работа создана для выставки Secret Sitter 2022, куда художников приглашали для создания портретов других художников. Шэрон изобразила Оскара, его драгоценный медный светильник и место, где он любил проводить время больше всего — светлый чердак. Это была сложная перспектива, но когда Шэрон нашла в комиссионном магазине светло-голубую шкатулку для драгоценностей, все стало на свои места.

Шэрон Пиплс работает в студии. Фото: Марк Пиплс.

Шэрон Пиплз — художник по текстилю из Канберры, Австралия. Она исследует растения и сады, а также людей и их внутренние «тайные сады». Шэрон стала финалисткой премии Seed Stitch Contemporary Art Award 2022 в Австралийском центре дизайна, Сидней, Новый Южный Уэльс.

Сайт исполнителя: sharon-peoples.com/

Facebook: facebook. com/sharon.peoples.12

Instagram: @sharonpeoplesstudio

Дайан Батчер, Георгины , 2022 год. 26см x 29см (10″ x 11½”). Коучинг. Лен, хлопковая нить Sylko, шелк кимоно Superior Thread, шелк Coats Seta. Diane Butcher, Dahlias (фрагмент), 2022. 26см x 29см (10″ x 11½”). Коучинг, Лен, хлопковая нить Sylko, шёлк Superior Thread Kimono, шёлк Coats Seta.

Дайан Батчер

В центре элегантной работы Дайан Батчер, Георгины , лежит не только контурный шов, но и центральная часть. Она создала эту работу как «спасибо», отдав дань важности природы и наших загородных садов.

Георгины имеют особое значение для Дианы. После того, как она вернулась домой из Девона, чтобы помочь маме присматривать за отцом, когда его слабоумие внезапно обострилось, она посеяла слишком много семян георгин. Но это становилось плюсом, когда было трудно — что-то, о чем нужно заботиться, что приносит радость, и повод сделать десятиминутный перерыв.

Диане всегда нравилось использовать коучинг для создания извилистых линий, и она решила создать эту работу в основном с коучингом. Ее работа обычно включает в себя множество деталей и замысловатых слоев нитей, которые она описывает как поглощающие, но иногда ограничивающие.

‘Ради этого произведения я вернулся к своей первой любви, линии. Прикосновение похоже на рисование ниткой, и это был идеальный способ описать скульптурные формы георгинов и передать простое сообщение».

В результате получается изысканная, тонкая работа, в которой основное внимание уделяется деталям, красоте самих георгинов и посещающих их насекомых.

Дайан Батчер, работающая в маленьком помещении в доме своей мамы.

Дайан Батчер — художница из юго-восточного Лондона. Ее работы ручной вышивки основаны на деталях и наблюдениях за миром природы.

Сайт художника: dianebutcherhandembroidery.com

Instagram: @dianebutcher. embroidery

Хэнни Ньютон, Emergence 1 , 2022. 30см x 30см (12″ x 12). Коучинг. Соломенная нить на льне. Фото: Фотография Джошуа Джеймса. Ханни Ньютон, Emergence 1 , 2022. 30см x 30см (12″ x 12″). Коучинг. Соломенная нить на льне. Фото: Фотография Джошуа Джеймса.

Хэнни Ньютон

Коучинг также является любимым приемом Хэнни Ньютона. Она любит его красивую простоту. Одна нить укладывается на ткань, затем закрепляется, пришивая поверх нее другую нить. Для Хэнни эта простая техника открывает целый мир возможностей. Небольшие изменения в цвете, материале или масштабе могут предоставить множество возможностей для экспериментов.

‘Меня интересует, как коучинг может стать инструментом рисования, чтобы исследовать качество линий. Для меня все дело в том, чтобы иметь несколько техник, которые я очень хорошо знаю, — так я могу углубиться».

Хэнни предпочитает глубоко изучать коучинг, а не прыгать от стежка к стежку, что не позволяет ей задавать вопросы, углубляться и раздвигать границы таким же образом.

В своей серии исследований сложности Хэнни использует коучинг для «выращивания» проектов, которые представляют собой нечто большее, чем сумма их отдельных частей. Ключевой ингредиент — несовершенство момента. Когда работа развивается по-своему, она считает, что результаты более интересны. Нити наслаиваются, создавая поток, глубину и движение, которые она никогда не могла спланировать.

Хэнни Ньютон, работающий по заказу. Фото: Фотография Джошуа Джеймса.

Хэнни Ньютон — вышивальщица, специализирующаяся на современной вышивке металлическими нитками. Она живет на границе Шропшира и Поуиса в Великобритании и работает с дизайнерами интерьеров и арт-консультантами над проектами по всему миру. Ханни также преподает в Великобритании и за рубежом, в том числе в Британском музее и колледже Уэст-Дин.

Сайт исполнителя: hannynewton.co.uk

Facebook: facebook.com/hannyembroidery

Instagram: @hannynewton

Ключевые выводы

Вот несколько советов о том, как использовать простые стежки для достижения большего эффекта:

• ваш друг.