Как сделать градацию лекал вручную: Градация лекал и выкроек — Школа шитья Анастасии Корфиати

Градация лекал пропорционально-расчетным способом | КОНСТРУИРУЕМ ОДЕЖДУ

Мы продолжаем  характеристику процесса градации лекал, общие сведения о котором я привела в предыдущей статье.

Сегодня речь пойдет о пропорционально-расчетном способе градации, который получил наибольшее применение в условиях массового производства одежды.

При выполнении градации этим способом следует обратить внимание на такие понятия, как

  • исходные линии градации,
  • исходные точки градации,
  • конструктивные точки градации,
  • типовые схемы градации.

Исходные линии градации — это две взаимно перпендикулярные (горизонтальная и вертикальная) конструктивные линии, которые остаются постоянными для всех размеров и относительно которых происходит перемещение конструктивных точек и преобразование контура лекал базового размера в лекала любого заданного размера и роста.

Положение исходных линий градации на деталях изделия во  многом зависит от выбранной методики конструирования. Так в ЕМКО СЭВ приняты следующие исходные линии градации основных деталей:

Плечевая одежда (рисунки 1-2)

спинка – линия груди /31-33/ (горизонталь) и задняя линия проймы /33-13/ (вертикаль)

перед (полочка)        – линия груди /35-37/ (горизонталь) и передняя линия проймы /35-15/ (вертикаль)

рукав       – подмышечная линия /351-333/ (горизонталь) и передняя линия оката /351-355/ (вертикаль).

Рисунок 1 — Исходные линии градации и основные точки градации деталей переда и спинки в ЕМКО СЭВ

Рисунок 2 — Исходные линии и основные точки градации деталей рукава в ЕМКО СЭВ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Юбка (рисунок 3)

заднее полотнище юбки – линия бёдер /51-54/ (горизонталь) и средняя задняя линия /41-91/ (вертикаль)

переднее полотнище юбки – линия бёдер /54-57/ (горизонталь) и средняя передняя линия /47-97/ (вертикаль)

 

Рисунок 3 — Исходные линии и основные точки градации деталей юбки в ЕМКО СЭВ

Рисунок 4 — Исходные линии градации и основные точки градации деталей брюк в ЕМКО СЭВ

 

Брюки (рисунок 4)

задняя часть брюк – линия бёдер /51-54/ (горизонталь) и линия сгиба /52-57/(вертикаль)

передняя часть брюк – линия бёдер/54-57/(горизонталь) и линия сгиба /56-76/ (вертикаль).

В методике ЦНИИШП предусматривается следующее положение исходных линий градации (рисунки 5-8):

на спинке       –     горизонтальная совпадает с линией талии, вертикальная – со средней линией спинки, соответствующей базисной сетке

на переде       –     горизонтальная совпадает с линией талии, вертикальная проходит касательно к линии проймы

на рукаве       –     горизонтальная совпадает с линией основания оката,

вертикальная соответствует линии, соединяющей верхний и нижний концы переднего переката либо параллельна ей

на заднем и переднем полотнищах юбки – горизонтальные совпадают с линией бёдер, вертикальные – со средней задней и средней передней соответственно

на задней и передней частях брюк – горизонтальные совпадают с линией уровня подъягодичной складки, вертикальные с линией сгиба частей брюк.

Рисунок 5 — Исходные линии градации и основные точки градации деталей спинки и переда в методике ЦНИИШП

Рисунок 6 — Исходные линии градации и основные точки градации деталей рукава в методике ЦНИИШП

Рисунок 7 — Исходные линии градации и основные точки градации деталей юбки в методике ЦНИИШП

 

 

 

 

 

 

 

 

Рисунок 8 — Исходные линии градации и основные точки градации деталей брюк в методике ЦНИИШП

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Исходными точками градации являются точки пересечения исходных линий.

Исходные точки градации для плечевой одежды в ЕМКО СЭВ:

спинка – точка 33

перед – точка 35

рукав – точка 351

Исходные точки градации для поясной одежды:

заднее полотнище юбки – точка  51

задняя часть брюк – точка 52

переднее полотнище юбки – точка 57

передняя часть брюк – точка 56

Конструктивными точками градации являются точки пересечения срезов детали (угловые точки), а также точки, расположенные на контурных линиях, в которых задается приращение (вектор изменений) для выполнения технического размножения лекал. Их количество должно быть оптимально для точного построения деталей смежных размеров или ростов.

Типовые схемы градации – это изображения деталей конструкции с нанесенными исходными линиями и исходными точками градации, а также с указанием направлений и величин межразмерных и межростовых приращений в соответствующих конструктивных точках.

Типовые схемы градации лекал разрабатываются для плечевых и поясных изделий применительно к их типовому покрою.

На рисунках 9-10 показаны примеры типовых схем градации деталей спинки базовой конструкции женской одежды по размерам и ростам согласно методике ЕМКО СЭВ.

Рисунок 9 — Типовая схема градации по размерам детали спинки женской одежды (группа размеров 84-104) одежды

Рисунок 10 — Типовая схема градации по ростам детали спинки женской одежды

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Для увеличения размера схемы или рисунка кликните по нему правой клавишей «мышки».

Следует отметить, что при техническом размножении деталей женской одежды по размерам выделяют три варианта типовых схем, каждый из которых соответствует конкретной размерной группе:

  • первая группа           –          размеры 84–104;
  • вторая группа           –          размеры 108–120;
  • третья группа           –          размеры 124–136.

Градацию деталей по размерам целесообразно производить в пределах одной размерной группы, так как значения величин перемещений соответствующих конструктивных точек в каждом варианте отличаются друг от друга.

На рисунках 11-14 приведены типовые схемы градации детали спинки для разных вариантов модельных конструкций женской одежды по размерам, разработанные в ЕМКО СЭВ.

Рисунок 11 — Типовая схема градации детали спинки с рельефом (размеры 84-104)

Рисунок 12 — Типовая сема градации спинки, отрезной по линии талии (размеры 84-104)

Рисунок 13 — Типовая схема градации спинки с кокеткой в женской одежде (размеры 84 — 104)

 

Рисунок 14 — Типовая схема градации спинки и бочка женского жакета (размеры 84-104)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Типовые схемы градации деталей женской, мужской и детской одежды, разработанные согласно методике ЦНИИШП, приведены в оригиналах методики.

В указанных методиках принято различное положение исходных линий градации на деталях, поэтому величины и направление перемещений конструктивных точек различно. Перемещение точек, лежащих на исходных линиях градации, производится только в одном направлении вдоль линии градации – горизонтально или вертикально. Все другие конструктивные точки контура перемещают по диагонали прямоугольника, сторонами которого являются поперечное и продольное приращения к данному размеру детали. На рисунке 15 приведен пример перемещения конструктивных точек детали спинки при градации по размерам в ЕМКО СЭВ.

Рисунок 15 — Схема перемещения точек при градации детали спинки по размерам в ЕМКО СЭВ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Следует отметить, что в методике ЦНИИШП принято объединение типовых схем градации деталей по размерам и ростам, при этом одинарной стрелкой (→) показывается перемещение точек при градации по размерам, двойной стрелкой (→→)  – по ростам.

Горизонтальные приращения в конструктивных точках линий контура горловины спинки и переда, плечевых и боковых срезов определяют, исходя из изменчивости соответствующих размерных признаков фигур и удаленности точек от исходных линий градации.

Величины вертикальных приращений определяют также в соответствии с изменчивостью размерных признаков фигуры и удалённостью точек от исходной горизонтальной линии.

Продолжение следует…

 

 

 

 

 

Если Вам интересны материалы, представленные на сайте, подписывайтесь на тематические рассылки статей.

 

Также на эту тему можно прочитать следующие статьи:

  1. Расчеты к построению чертежа конструкции платья по методике ЕМКО СЭВ
  2. Расчеты конструкции женского платья по методике ЦНИИШП
  3. Общая характеристика процесса градации лекал
  4. Расчеты чертежа конструкции платья по методике Мюллера
  5. Характеристика методики ЕМКО СЭВ


Рубрика: Промышленное конструирование одежды
Метки: градация лекал, градация лекал женской одежды, пропорционально- расчетный способ градации лекал одежды, способы градации лекал, схемы градации лекал, техническое размножение лекал одежды

Градация лекал бюстгальтера

    • Градация выкроек бюстгальтера

      Как размножать лекала на любое количество размеров по двум чертежам

      Заказать

      Для тех, кто хочет заняться серийным пошивом женского белья

      Три полезные вещи будут в этом мастер-классе:

      Содержание мастер-класса

      Тема Мастер-класса: «Градация выкройки на примере бюстгальтера с втачной овальной чашкой «Мария» методом группировки.

      • Пример градации на основе конструкции «Мария»

        «Мария» — условное название базовой конструкции бюстгальтера с втачной овальной чашкой, на косточках, с горизонтальным Т-образным швом чашки. Построение выкройки не показано.

      • Будет ли построение чертежа бюстгальтера?

        Саму методику построения бюстгальтера в этом мастер-классе мы изучать не будем. Градация выполняется уже после построения чертежа выкройки в двух размерах.
        Чтобы построить градацию — нужно хорошо владеть любой методикой конструирования.
        Градация выполняется между двух чертежей, выполненных только по единой методике.

      • Как выполняется чертёж с градацией

        Схема градации: нужно построить на одном листе бумаги два размера выкройки — маленький и большой.
        Между ними затем выстраиваются промежуточные размеры выкроек.

      Важно понимать:

      Также важно понимать, для чего выполняется градация:

      В моих тренингах по конструированию бюстгальтеров по индивидуальным меркам результатом будет получение выкройки для конкретного человека. Тут всё понятно — снять мерки в нужном количестве с живого клиента — ничего сложного в этом нет.

      А если нужно шить дистанционно? Когда клиент может озвучить только традиционную пару своих мерок?

      Или когда конкретного клиента — носителя мерок ещё нет, а нужно отшить коллекцию, создать портфолио, образцы для интернет-магазина?

      Тогда лекала получаем путём построения чертежей по таблицам типовых мерок.
      Но в таблицах мерки только типовые. С шагом через несколько сантиметров.

      Если нужны лекала на те размеры, которых нет в таблице — выручает градация.

      Градация даёт дополнительные возможности, дополнительные промежуточные размеры, которые не построить без градации даже по типовым меркам, а индивидуальные мерки в таком количестве получить оооочень сложно.

      Получите возможность:

      Построить точную выкройку бюстгальтера, даже если ваш клиентка — из другой точки мира и прислала вам всего две своих мерки — размер пояса и размер груди — 74 F, например.

      (Построение самой методики в этом мастер-классе не рассматривается)

      • В результате мастер-класса:

        Вы научитесь применять в построении выкройки бюстгальтера типовые мерки — из таблиц, без личного обмера клиента. Суть градации: получить нужное количество размеров выкройки.
        Для этого строится выкройка в двух размерах — маленьком и большом.
        Градирование происходит на основе этих двух чертежей.

      • Если методика построения у вас есть

        Если методика построения у вас есть, то вы построите чертежи бюстгальтера на все размеры, имея всего две мерки бюстгальтера — обхват груди (Сг3) и под грудью (Сг4). По опыту знаю — градация на бумаге — вручную, полностью занимает 3 рабочих дня в работе с верхней детской одеждой.
        Но это был костюм — курточка и штаны. Градация бюстгальтера занимает всего один рабочий день!

      • Овладеете способом градации

        Овладеете принципом градации лекал методом группировки.
        Метод группировки — метод точного конструирования выкроек с любым количеством промежуточных размеров.
        Без программ, без помощи специалистов-конструкторов,
        Без вопросов о том, где взять нужные мерки для каждого размера.

      • Научитесь строить

        Научитесь строить выкройку бюстгальтера по типовым меркам из таблиц ГОСТа. Удостоверитесь, что способ группировки — самый оптимальный для тех, кто желает размножить лекала в домашних условиях, на обычном листе миллиметровки. Если вы новичок в серийном пошиве — метод градации лекал способом группировки — это надёжный вариант размножить выкройки, вырезать их и пользоваться в своём бизнесе, не прибегая к дополнительным тратам на покупку и освоение программ.

      Конкретика

      Подробнее о разделах курса

      • Метод градации

        Метод градации — уникальный инструмент для получения тех размеров выкройки, которых нет даже в таблицах! Вы сможете получать хоть 20 полнот чашки в одном размере пояса.

      • Какие методики построения подойдут для градации

        Любая методика подходит для метода градации.
        Размножать можно платье, бюстгальтер, брюки,
        корсеты, пальто, блузы, боди, грации.

      • Мой опыт

        Поделюсь своим методом — как я получаю мерку Горизонтальная дуга из типовых таблиц, хотя этой мерки там нет. Разберём пример получения 6 мерок из таблиц — для построения бюстгальтера по моей методике — 4 из которых — неизвестны.
        А даны только две — мерка пояса и мерка обхвата груди по выступающим точкам.
        Поймёте, как правильно распределить градацию, почему бюстгальтер градировать лучше в одном размере пояса.
        Ведь конструирование бюстгальтера сложное дело в том, что нужно уметь правильно группировать этот огромный размерный ряд и не запутаться в нём.

      • Типовое построение — возможности

        Получив мерки из таблиц, можно вводить их в Валентину и опять же получать точную выкройку любого нужного размера по типовым меркам.

      • Мой опыт

        Вы увидите краткий ускоренный обзор построения пояса и чашки бюстгальтера по моей методике — чтобы не потерять логическую цепочку полного процесса градации.
        На примере построения простого квадрата вы поймёте суть градации методом группировки.
        Я поделюсь с вами своими формулами для вычисления недостающих мерок в построении выкройки бюстгальтера

      • Мой опыт

        Вы узнаете, как в процессе построения чертежа бюстгальтера я нахожу нужные мерки по таблицам. Я подскажу вам — от какой точки лучше всего начинать строить второй чертёж для градации именно в бюстгальтрах — чтобы потом легко вырезать выкройки.

        И покажу, какие ошибки не нужно допускать, чтобы не переделывать градацию.

        Поделюсь одной идеей, которая позволит построить один шаблон для всех размеров чашки, если вы захотите такой иметь.

      • Что мы будем чертить

        Мы выберем количество промежуточных размеров для построения градации.
        Чтобы получить те размеры выкроек, которые нам нужны.
        В результате: мы начертим четыре размера на основе двух чертежей.
        Даже если мерки для промежуточных выкроек неизвестны.
        Обозначим эти размеры традиционными буквенно-цифровыми маркировками. Например: 75-B

      • В Мк будет самое интересное — как разобраться с таблицами с максимальной для себя пользой!

        Для полного понимания системы — для чего таблицы, что с ними делать и как ими пользоваться, в уроке будет инструкция из 6 пунктов — по каждому файлу.
        Вот те файлы, которые вы скачаете, получив доступ к разделу с мастер-классом.
        Это 2 файла и 4 необходимые таблицы типовых параметров женской фигуры для построения бюстгальтера:

      А что же делать, если вам нужен именно тот размер, которого нет в таблицах?

      Тогда выручит метод построения с градацией. Построив два размера по меркам из таблицы,
      промежуточные лекала простраиваются автоматически — без мерок.
      А если нужна полнота чашки не промежуточного, а большего или меньшего размера — то градацию можно достраивать, продляя вспомогательные линии с ключевыми точками за внешние контуры бОльшего размера.
      Или внутрь — для мЕньшего размера.

      Метод градации, который я показала в этом мастер-классе,
      универсален в этом смысле и именно в градации полнот чашки бюстгальтера
      здорово помогает миновать ограничения в исходных данных,
      которые даны в таблицах.

      В заключении МК

      В заключении Мк мы разберём практический пример расчётов по таблицам для построения бюстгальтера с размером 92 С.
      Итак, все мерки для построения выкройки бюстгальтера по моей методике можно получить математическим путём или из таблиц типовых размеров.
      Точность соответствия табличных мерок и индивидуальных мерок я проверяла, но не во всех размерах.
      Сами понимаете, что для этого нужно измерить не сотни, а тысячи фигур.
      Но те результаты, которые я выявила в своих проверках — мне очень понравились.
      Не всегда и не все параметры совпадают с индивидуальными до миллиметра,
      разница бывает 2-4 мм.
      Но в важных ведущих мерках — Гд и Гd совпадения очень точные.

      Результаты учениц

      Заказать

      Доступ к урокам бессрочный
      Обучение проходит на платформе Геткурс
      Изучать уроки можно на компьютере, планшете или телефоне

      (предыдущая версия) Adobe Photoshop CS3: применение градиента

      Последнее обновление

      Эта статья основана на устаревшем программном обеспечении.

      Photoshop позволяет сделать постепенный переход между двумя или более цветами с помощью Gradient Tool . Градиент можно применить к любой выделенной области изображения или фона. Если область не выбрана, градиент будет применен ко всему слою. Photoshop предлагает множество шаблонов для градиента, или вы можете создать свой собственный шаблон. В этом документе показано, как применить предустановленный градиент.

      Заполните область градиентом, щелкнув и перетащив изображение. Начальная и конечная точки влияют на внешний вид градиента по-разному, в зависимости от используемого инструмента Gradient .

      ПРИМЕЧАНИЕ. Инструмент «Градиент» не работает в режимах Bitmap или Indexed Color.

      1. Выберите цвета переднего плана и фона.

      2. Выберите область, к которой вы хотите применить градиент.

      3. От Toolbox , выберите Gradient Tool .
        ПРИМЕЧАНИЕ. Если инструмент «Градиент» не отображается, щелкните и удерживайте указатель мыши над инструментом «Заливка» .
        Панель инструментов Gradient Tool Options появляется в верхней части экрана.

      4. На панели инструментов Gradient Tool Options в раскрывающемся списке Gradient Options выберите параметр градиентной заливки.

      5. В разделе Preset Tools выберите градиентную заливку.

      6. On the Gradient Tool Options toolbar, select one of the following:

        Button Name Description
        Linear Gradient

        Creates a gradient which охватывает от одной стороны до другой стороны слоя или выделения. Следует направлению пути мыши.

        Радиальный градиент

        Создает круговой градиент на основе центральной точки и радиуса, которые вы указываете, перетаскивая мышь. Крайний цвет градиента распространяется на весь слой или выделение.

        Угловой градиент

        Создает градиент от одной точки к другой вдоль наклонной линии.

        Отраженный градиент

        Создает градиент, отраженный от центра; дизайн отражается либо по вертикали, либо по горизонтали.

        Алмазный градиент

        Создает градиент, проходящий от центральной точки в форме ромба.

      7. (дополнительно) На панели инструментов Gradient Tool Options в раскрывающемся списке Mode выберите режим.

      8. (дополнительно) Регулируйте ползунок Непрозрачность , пока не достигнете желаемого значения непрозрачности.

      9. (Необязательно) Чтобы уменьшить появление полос в градиенте, выберите Dither .
        ПРИМЕЧАНИЯ:
        Для некоторых градиентов и цветовых комбинаций функция дизеринга ничего не изменит.
        Предварительный просмотр вашего градиента появляется на панели инструментов «Параметры инструмента градиента».

      10. На изображении поместите указатель в том месте, где должен начинаться градиент.

      11. Щелкните и перетащите изображение в том направлении, в котором должен двигаться градиент.

      12. Отпустите кнопку мыши.
        Градиент применяется ко всему слою.

      Была ли эта статья полезна?
      Да
      Нет

      Просмотр/печать PDF

      Illustrator Как создать бесшовно повторяющийся узор

      Одно из многих мощных средств иллюстрирования в Adobe Illustrator — возможность создавать и использовать повторяющиеся узоры. Шаблоны могут сэкономить огромное количество времени и вычислительной мощности — без них мы бы перешагивали и повторяли объекты, пока коровы не вернутся домой.

      Illustrator: How to Make a Pattern — Tutorial by Nick Beresford Davies

      Многие дизайнеры избегают шаблонов по нескольким причинам. До Adobe Illustrator CS6 существующие образцы узоров были нередактируемыми и негибкими. Если вам не нравились предоставленные образцы узоров, вам нужно было либо создать свои собственные, либо сгладить прозрачность объекта, заполненного образцом узора, расширить его атрибуты и вручную отредактировать полученное изображение.

      Вторая причина, по которой их следует избегать, заключалась в том, что если вы создавали свой собственный повторяющийся узор, как только он появлялся в палитре образцов, он также становился негибким и недоступным для редактирования. Это было изменено в Illustrator CS6 — теперь есть новая панель управления «Параметры узора», которая позволяет бесконечно лучше контролировать как существующие, так и пользовательские узоры.

      Цель этого руководства — объяснить в Illustrator, как создать узор, независимо от того, используете ли вы Illustrator CS5 (или более раннюю версию) или Illustrator CS6. Процесс проектирования и создания шаблона одинаков как для более ранних версий, так и для CS6. Только после того, как узор будет «определен», вы увидите заметные различия в том, как Illustrator CS6 обрабатывает образец узора.

      Давайте сначала создадим узор.

      CS5 и CS6 Illustrator Как сделать шаблон

      В палитре образцов Illustrator вы найдете три различных типа образцов. Это:

      • Образцы цветов
      • Образцы градиента
      • Образцы узоров

      Мы сосредоточимся на образцах узоров. Чтобы получить к ним доступ, выберите «Окно/Образцы». Открыв палитру «Образцы», щелкните маленькое меню «Показать виды образцов» внизу. Во всплывающем меню выберите «Показать образцы узоров».

      Чтобы протестировать любые предустановки образцов, создайте новый документ и с помощью инструмента «Прямоугольник» создайте поле для заполнения. Нажмите «Меню библиотек образцов», чтобы открыть длинный список образцов цветов, градиентов и узоров. Переверните параметр «Узоры», и вы найдете «Основные графические узоры», «Декоративные узоры» и «Природные узоры». Выберите любой из них, чтобы заполнить прямоугольник, и вы увидите узор в действии.

      Для целей этого урока я хотел бы создать новый узор, на который повлияла традиционная исламская керамическая мозаика со звездой и крестом, которую я недавно видел в Британском музее:

      Прежде чем начать, давайте создадим случайный простой узор, чтобы дать вам быстрое представление о том, как работают узоры в Illustrator.

      Создайте случайный узор в Illustrator

      Быстро создайте несколько случайных фигур, заполненных случайными цветами. Выберите всю группу и выберите Edit/Define Pattern. Появится диалоговое окно с запросом имени для нового шаблона — дайте ему имя по вашему выбору. Нажмите «ОК». Теперь вы можете удалить исходную группу объектов.

      Теперь, когда вы посмотрите в окно «Образцы узоров», вы увидите новый образец — тот, который вы только что создали. Создайте новый прямоугольник с помощью инструмента «Прямоугольник» и заполните его новым узором, убедившись, что «Заливка» (в отличие от «Обводка») выбрана в нижней части панели инструментов, и щелкните образец нового узора.

      Это почти все, что есть в Illustrator CS5 и более ранних версиях. Если вы хотите отредактировать узор в заполненной форме, вам нужно выбрать прямоугольник и выбрать «Объект/Развернуть». Затем вы сможете выбирать отдельные элементы в шаблоне и настраивать их. Что я действительно хочу сделать, так это создать бесшовный повторяющийся узор, такой как тот, что вверху страницы.

      Все повторяющиеся узоры Illustrator состоят из плиток. Самый простой способ создать узор — это сделать плитки квадратной или прямоугольной формы, чтобы они могли упираться друг в друга, не оставляя между собой пространства или зазоров. Когда мы создали приведенный выше случайный шаблон, вокруг каждого экземпляра плитки было пространство, потому что генератор шаблонов создавал свои собственные квадраты для отображения шаблона.

      Чтобы создать новый шаблон, первым делом необходимо создать дизайн. Второй шаг — определить квадратную или прямоугольную область, которая будет повторяться, и обрезать все остальное. Третьим шагом будет определение самого образца узора.

      Illustrator Как сделать узор
      Шаг 1: Создание узора

      Узор, который я создал для этой статьи, было довольно просто собрать. Если вы изучите его, то увидите, что он просто состоит из множества наложенных друг на друга квадратов, половина из которых повернута на 45°. Я использовал сетку для создания квадратов и просто продолжал создавать новые слои с разными цветами заливки, пока не был доволен результатом.

      В качестве руководства я нашел набросок, в котором представлены основные формы звезды и креста (см. источник ниже):

      Источник: © D0zyD0g

      Затем, используя комбинацию инструмента «Прямоугольник», инструмента «Поворот» и опции «Объединить» в палитре Обработки контуров, я создал узор. Как только вы дойдете до финальной стадии, когда вы сможете вручную построить шаблон, скопировав и разместив повторяющиеся элементы, вам нужно довести его до точки, где вы сможете создать повторяющуюся плитку.

      Illustrator Как создать узор
      Шаг 2. Создайте повторяющуюся плитку с помощью инструмента кадрирования

      Как удалить области за пределами обтравочной маски

      Обычно при маскировании определенной области рисунка я использую инструмент «Объект/Обтравочная маска». Лучшая причина для использования этого заключается в том, что вы всегда можете удалить маску позже или работать внутри нее, чтобы настроить ее содержимое. Другими словами, это неразрушающий метод работы.

      Однако, если вы используете обтравочную маску для создания фрагмента узора, при определении узора все, что скрыто обтравочной маской, будет включено в образец, что оставит вам много ненужного пустого пространства. То, что вы действительно хотите сделать, это полностью стереть все, что находится за пределами обтравочной маски.

      Способ сделать это — вообще не использовать обтравочную маску. Вместо этого используйте кнопку Crop в палитре Pathfinder.

      Используйте инструмент «Кадрирование», чтобы удалить все, что находится за пределами маски.

      Перед использованием инструмента «Кадрирование» сделайте дубликат всего узора (чтобы сохранить оригинал) и преобразуйте все штрихи в контуры: Объект/Контур/Обводка контура . Это важный этап, потому что инструмент «Обрезка» в Pathfinder не будет выполнять свою работу должным образом, если в дизайне есть какие-либо штрихи.

      После этого сгруппируйте элементы узора и создайте квадрат (или прямоугольник) поверх. Масштабируйте и расположите его точно там, где будут углы повторяющейся плитки.

      Теперь вместо использования инструмента «Обтравочная маска» с выбранной группой узора и квадратом нажмите кнопку «Обрезать» в Навигаторе контуров. Это полностью удалит (а не просто скроет) области узора за пределами повторяющейся плитки.

      До этого момента процесс создания шаблона был практически идентичен как для Illustrator CS5, так и для CS6. Однако здесь их пути расходятся.

      Illustrator Как создать узор
      Шаг 3a: Как определить узор в Illustrator CS5 (или более ранней версии)

      Теперь наступает момент, когда мы добавляем новую плитку в нашу палитру Pattern Swatch. Просто выберите плитку и выберите «Редактировать/Определить узор». Откроется окно, в котором вы сможете назвать свой новый образец узора. Назовите его, нажмите «ОК», и вы увидите, что новый образец появится в палитре «Образцы узоров». Теперь вы можете создать фигуру и заполнить ее (надеюсь) идеальным повторяющимся узором.

      Вот и все для Illustrator CS5 (и более ранних версий). Если вы хотите отредактировать узор или сделать его мозаичным другим способом, вам придется вернуться на несколько этапов назад и переопределить узор. В качестве альтернативы вы можете выбрать Object/Expand с выбранным заполненным элементом. Это разобьет шаблон на редактируемый дизайн, хотя вы сможете вносить изменения только в определенные области дизайна — ваши изменения не будут перенесены на оставшуюся часть дизайна шаблона.

      Illustrator Как создать узор
      Шаг 3b. Как определить узор в Illustrator CS6

      Чтобы определить узор в CS6, выберите только что созданную плитку и выберите «Объект/Узор/Создать». Появится окно с надписью:

      Новый узор добавлен на панель «Образцы». Любые изменения, сделанные в режиме редактирования узора, будут применены к образцу при выходе.

      Режим редактирования шаблона? Прохладный! Наконец-то появился способ редактировать паттерн после его создания. Рядом с окном (теперь вы можете нажать «ОК») вы увидите совершенно новую панель управления под названием «Параметры шаблона». Вы также заметите, что вокруг вашей плитки узор повторяется с уменьшенной непрозрачностью, так что вы можете просмотреть, как будет выглядеть узор при применении.

      Поэкспериментируйте с настройками в Pattern Options. Теперь вы можете настроить способ прилегания плиток друг к другу (см. параметры в разделе «Тип плитки»), изменить расстояние между плитками, указать, сколько плиток вы хотите в шаблоне, и так далее.

      Это означает, что вам не обязательно привязываться к прямоугольникам и квадратам, если вы хотите создать бесшовную плитку.